PELDAÑOS DE ARENA. Taller de poesía USC (Jun.-Nov., 2.005)

El Palabreo. Hoja de Poesía. No. 7. Junio 2011. Afrocolombianidad.

2011-06-21T04:39:00.001-07:00

Publica y difunde: NTC …* Nos Topamos Con …

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* Actualizado a Junio 20, 2011

Esta publicación se hace en este blog ya que "El Palabreo"

fue y ha sido, prácticamente, la continuación y evolución de "Peldaños de arena" ( 1 ),

que se fundo e inició en Febrero de 2005.

Junio 25, 2011

FOTOGRAFÍAS DE LA Tertulia Poética, por Ana Magdalena Renjifo.

https://picasaweb.google.com/ntcgra/ElPalabreoTertuliaPoeticaCaliJunio242011#

https://picasaweb.google.com/ntcgra/ElPalabreoTertuliaPoeticaCaliJunio242011#slideshow/ (Diapositivas)

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Junio 28, 2011.

Otras fotografías. Aporte de Jesús Rodríguez y de la poeta Myriam Orjuela (de El Palabreo). Agradecemos a Ana María Gómez la publicación y el envío del enlace.

El palabreo, Tertulia poética, viernes 24 de junio de 2011, Festival de poesía de Cali

https://picasaweb.google.com/anamaria211co/ElPalabreoTertuliaPoeticaViernes24DeJunioDe2011FestivalDePoesiaDeCali

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HOJA DE POESÍA. No. 7

EL PALABREO

Taller de Poesía

Universidad Santiago de Cali, USC

No. 7, Junio 2011.

Año de la Afrocolombianidad

Edición como participantes y aportante

en las Tertulias de preámbulos al

XI Festival Internacional de Poesía de Cali

Afrocolombianidad,

http://tarabitares-y-divaneos.blogspot.com/2011_05_22_archive.html

HOJA DE POESÍA. No. 7

(Click sobre las imágenes para ampliarlas y hacerlas legibles. Click en "Atrás" en la barra para regresar al aquí. O click derecho para ver en otra ventana.)

Sobre EL PALABREO: http://ntc-libros-de-poesia.blogspot.com/2010_06_05_archive.html

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Lo publicado en: http://ntc-agenda.blogspot.com/2011_06_20_archive.html

*** 24 de Junio, Cali, 6:30 PM

-- El Palabreo. Tertulia Poética. Antesala y en el marco del XI Festival internacional de Poesía de Cali. Se presentará un texto sobre la Afrocolombianidad (Tema del Festival) para dar la bienvenida al público. Luego se ofrecerán dos rondas de lectura de poemas escritos por los integrantes del taller “El Palabreo” en medio de las cuales leerán, de voz en voz, un poema de un conocido escritor afro descendiente. Al finalizar, tertulia con el público asistente. En el evento se lanzará la versión impresa del Boletín No. 7, dedicado a la Afrocolombianidad el cual se publica-e aquí. (Otra versión digital en pdf, click aquí: PDF ). Informes: Yolanda Delgado de Tenorio,irius45@yahoo.com . Más info AQUÍy click sobre la tarjeta.

Junio 25, 2011

FOTOGRAFÍAS DE LA Tertulia Poética, por Ana Magdalena Renjifo.

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ÁLBUM:

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Otras tertulias y detalles del XI FESTIVAL, ver: http://ntcpoesia.blogspot.com/2011_06_15_archive.html

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BARAJO CON LA CULTURA QUE SE PIERDE.

Por: Ignacio Coral Quintero

En Mester de Negrería, un poemario de 1966 del poeta guapireño Elcias Martan Góngora, se encuentra un poema cuya lectura constituyó en mi caso, un sacudón de la memoria y fluir de remembranzas que me transportaron a los días de la niñez transcurrida en Barbacoas (Nariño). Ese pequeño, por su extensión que no por su factura y entonces mejor digamos corto poema, lo tituló el poeta BARAJO. Dice textualmente:

Si proclamo que tu boca Si la caricia en tu cuerpo

Sabe a mamey en sazón, Abre su desnuda flor,

Con voz del agua respondes: Musitas con lentas mieles:

Barajo con vos! Barajo con vos!

Si te miro y el silencio Negra tallada en la noche

Pueblo con voces de amor, Por la diestra azul de Dios

Exclaman entre azahares: Deja que también repita:

Barajo con vos! Barajo con vos!

Mester de juglería fue un término utilizado en la vieja España para referirse a los cantos populares de los juglares – léase declamadores, poetas rústicos, cuenteros – que paseaban su poesía propia y ajena por los villorrios, iglesias, plazas y castillos españoles. Además del Mester de juglería, popular y común, existió el mester de clerecía, que era el intelectual, elaborado por los curas en los conventos monasterios y abadías. Recordemos que la Iglesia era la depositaria de la cultura tradicional.

Así que cuando Martán Góngora tituló su poemario Mester de Negrería, ya nos está ubicando en el tipo y contenido de los poemas de este libro: la negra amante de Vigilia, la alucinante de Decires y Tríptico de Bocagrande; la naturaleza agitada de Nueve Ríos, El Viaje, El Peje Grande, La Catanga; las tragedias de negros rudos como Antonio Morrongo o ManueCru; y las simples expresiones del Cantar de Segundo, Palabras y por supuesto Barajo. Es el lenguaje, los hechos, la naturaleza diaria, común y corriente elevados a una poesía que trasciende y se hace dulce en la lectura o el cantar. Por eso, como en los antañosos Mester de Juglería, aquí se rescatan y perpetúan para gloria de la cultura negra.

Concretándonos a Barajo digamos, siguiendo nuestra personal experiencia, que el vocablo lo acuñó en su lenguaje el negrerío femenino y que en la región de la costa pacífica sureñafue asumido por el resto de las mujeres.La palabra, ya dijimos, nos traslada a la niñez barbacoana, cuando la sabia y jocunda negra encargada de la cocina y los cuentos del Riviel, la Tunda y el Sebastián de las Gracias, gritaba: “dejá quieta esas cocadas, barajo con este chiquillo”! y con un cucharón de palo nos sacaba corriendo de lo que era el salón de su reino.

En el diccionario de la Real Academia Española se reconoce a barajo como una interjección coloquial utilizada en Colombia, el Salvador y Honduras para expresar disgusto o rechazo y en otro aparte señalaque corresponde a un “arbusto o árbol de América tropical, de dos a cuatro metros de altura”. Nada más dicey oculta el origen negro de la palabra. En suplencia, nos atrevemos a plantear la hipótesis, sustentada en nuestra experiencia, de que el barajo fue un sustituto del carajo masculino, que muy seguramente sonaba duro y grosero a los oídos melodiosos y suaves de la mujer negra quien por lo mismo no podía expresarlo.

El barajo en efecto es una interjecciónpero que no se limita a expresar disgusto solamente, sino que además de este implica fastidio, ironía, extrañeza y asombro e incluso picardía y coquetería femenina como en los versos transcritos de Martán. Es todo eso al tiempo y una de estas características será exclusiva o primará sobre las otras, según sean las circunstancias en que se usa. Y atención, será el dejo, el tonito con que se expresa lo que le dará su particular significado. La musicalidad innata de la mujer negra es capaz de adecuar a su deseo la tonalidad de la palabra y así puede con ella expresar su rechazo, su burla y desprecio,mas también su cordialidad y afecto. Barajo es entonces una palabra cargada de musicalidad y según sea esta, de significado, tal como sucede con “chumblúm” , caída intempestiva de un cuerpo al agua, o con “allú”, un allá que es más lejano cuanto más larga la u final: alluuuuuuuuú.

Hasta aquí esta personal disquisición sobre el BARAJO, aprovechando este festival de poesía dedicado a la Afrocolombianidad. Con este mismo pretexto y propósito me permito una breve reflexión:

Me pregunto si los afrodescendientes– conste que hasta el computador subraya la palabra con rojo- actuales conocen o recuerdan palabras raizales como estas. Si conocen o han oído algo de aquello que Martán Góngora llama mester de negrería. O si por el contrario en actitud vergonzante tratan de olvidar o esconder un pasado terrígena y racial maravilloso, pleno de soles, de palmeras verdes, de playas y arenales, de ríos y mares, pejes y catangas, zapotes, cocos y chontaduros. De potrillos, canaletes y canoas, de cuentos y leyendas que nos muestran los dientes de oro del diablo o hacen oir los silbos del Duende y en especial de un lenguaje tan particular, que prima sobre el de la Real Academia de la Lengua.

Para ser justos surgen por ahí cantautores que rescatan todo eso que es propio de la cultura negra. Lastimosamente son escasos y más son aquellos que posando de afrodescendientes, asumen comportamientos ajenos a la raza cuando no importados. No sabemos precisar cuándo se empezó a utilizar la palabra afrodescendiente. Quién o quiénes fueron los que la introdujeron.En todo caso todavía en la Constitución del 91 se habla de negros y comunidades negras, validando así su mayor significación y derechos.

Finalmente eso no importa. Lo que importa es la reinvindicación y vigencia de la cultura negra tan rica y trascendente. Que nada de su lenguaje, su música, su danza, nada de su historia y en una palabra de su cultura se pierda y diariamente se rescate, así sea bajo el ropaje de afrodescendiente.

Por eso termino rimando un barajo alusivo:

Malhaya con la palabra El orgullo está en la raza

Con que el negro se escondió El ser negro es un valor

Hoy sosafrodescendiente No mezquines su cultura

Barajo con vos!. Barajo con vos!.

Santiago de Cali, 22 de junio de 2011

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NTC ... ENLACES RELACIONADOS con la Afrocolombianidad:

Biblioteca de Literatura Afrocolombiana. 19 tomos. Colombia. En GACETA, El País, Cali.

http://ntc-narrativa.blogspot.com/2010_08_11_archive.html

OTROS ENLACES DE NTC ...

Biblioteca de Literatura Afrocolombiana. 19 tomos. Colombia.

http://ntc-bicentena-independencia-col.blogspot.com/2010_07_04_archive.html

Allí información y detalles sobre la Biblioteca.

Biblioteca de Literatura Afrocolombiana. Lanzamiento en Cali. ... ... ... Jueves, Julio 22, 2010

http://ntc-eventos.blogspot.com/2010_07_17_archive.html

FOTOGRAFÍAS (de NTC ...)
http://picasaweb.google.com/ntcgra/BibliotecaDeLiteraturaAfrocolombianaLanzamientoEnCaliJulio222010#
http://picasaweb.google.com/ntcgra/BibliotecaDeLiteraturaAfrocolombianaLanzamientoEnCaliJulio222010#slideshow/ En diapositivas.

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Palabras Pacíficas. Antología. Alfredo Vanín, Compilador.

http://ntc-documentos.blogspot.com/2009_12_01_archive.html

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"Potrillo a vela".

Fotografía de Robert West. Alrededores de Nuquí (Chocó, Colombia)

"Potrillo a vela".

Fotografía de Robert West. Alrededores de Nuquí (Chocó, Colombia)

Fotografía: http://picasaweb.google.com/ntcgra/PLAYASYSUSSERESAlbumNo4PotrillosYCanoas#5398033408315928866
Fragmento de: http://picasaweb.google.com/ntcgra/PLAYASYSUSSERESAlbumNo4PotrillosYCanoas#5398033455123393938
Album general: http://picasaweb.google.com/ntcgra/PLAYASYSUSSERESAlbumNo4PotrillosYCanoas#
Tomado de la WEB PRINCIPAL de la U. de Los Andes: http://robertwest.uniandes.edu.co/

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GRUPO DE PARTICIPANTE EN EL TALLER

y en el libro

"Peldaños de arena"

Segundo semestre 2005

(Click sobre las imágenes para ampliarlas. Click en "Atrás" en la barra para regresar al aquí. O click derecho para abrirlas en una nueva ventana.)

1,1 Poeta Anibal Arias, gestor y Director General.- Participantes: 1,2 Poeta Rodrigo Escobar Holguín, asistente y Tallerista del segundo Semestre de 2.005 (en donde se originó el libro "Peldaños de Arena" .- 1,3 Poeta José Zuleta, asistente y Coordinador de la impresión del libro.- 1,4 Poeta Diego Rodrigo Echeverri, asistente.-

2,1 Poeta Antonio Zibara, asistente.- 2,2 Poeta Rafael Escobar de Andreis, asistente.- 2,3 Poeta Edgar Lozano, asistente. 2,4 Blanca Helena Muñoz.- 2,5 Jesús Hernán Cifuentes.-

3,1 María Teresa Gamboa.- 3,2 Rosaura Eunice Gaitán.- 3, 3 Andrés Mauricio Soto.- 3,4 Jennifer Chará Egas (Coordinadora USC) .- 3.5 Samira Betancourt.-

4,1 Cornelio Zúñuga Azcárate.- 4,2 Herman Manzi.- 4,3 Ignacio Coral Quintero y 4, 4 Gladys Franco y Gabriel Ruiz

Más informacoón: http://peldanosdearena.blogspot.com/2006_10_04_archive.html y en http://peldanosdearena.blogspot.com/2006_10_25_archive.html

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Publica y difunde: NTC …* Nos Topamos Con …

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* Actualizado a Junio 20, 2011

De navegaciones-e en nuestro "potrillo a vela" ( 1 ),

Nos Topamos Con ...

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"PEDAÑOS DE ARENA" DIGITAL

2006-10-25T09:38:00.000-07:00

“PELDAÑOS DE ARENA” DIGITAL (Cilc aquí para ver la pagina completa)
“Peldaños de arena” impreso (contenido en el digital)
Carátula y contracarátula
Detalles de la publicación
CONTENIDO
INTRODUCCION
Una carta a mis amigos (De una participante del Taller)
Algunos registros de la publicación y sus desarrollos

CONTENIDO DE LA EDICIÓN DIGITAL
Aníbal Arias (Gestor y Director General del Taller USC)
Julián Malatesta (Tallerista Principal del Taller)
Samira Betancourt
Jesús Herney Cifuentes
Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista Semestre Junio – Noviembre 2.005)
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate

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CARATULA Y CONTRACARATULA

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Detalles de la publicación

PELDAÑOS DE ARENA.
TALLER DE POESÍA. USC Universidad Santiago de Cali. Agosto – Noviembre 2.005
Primera edición, Septiembre 2.006
Título del libro: Antonio Zibara, de su poema CLAVE (pág. 79).
14 x 21.1 cms. 90 páginas
Esta es una publicación del
Centro Cultural Estanislao Zuleta - Álvaro Pío Valencia.
Director General: Aníbal Arias
Fundador del Taller: Julián Malatesta
Selección y Corrección: Rodrigo Escobar Holguín
Coordinación de Impresión: José Zuleta
Título del libro: Tomado del poema “CLAVE” del poeta Antonio Zibara (pág. 79)
Diagramación: Héctor Santamaría
@ Centro Cultural Estanislao Zuleta - Álvaro Pío Valencia.
ISBN 958-33-9894-2
Impresión Litocencoa
Primera edición. Calí, Colombia Septiembre de 2006
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INTRODUCCIÓN (Págs. 5 y 6)
Por Rodrigo Escobar Holguín
«No hay calle real hacia las matemáticas» dicen que respondió Arquímedes, el matemático y físico griego, cuando se vió solicitado por su rey para que le enseñara en un plazo sumario la geometría de su tiempo.
Tampoco la hay hacia la poesía: el aprendizaje de un poeta suele ser largo y paciente.
Entonces, ¿tiene sentido un taller universitario de poesía?
Lo tiene, tanto para los poetas en su quehacer como para la sociedad. El que el material básico del arte de la poesía -las palabras- esté al alcance de todos no significa que ese arte sea fácil. Lograr una obra de calidad no es un don gratuito: hay que merecerlo a través del trabajo, la disciplina, la persistencia, la capacidad crítica. El escritor puede percibir la caridad de lo que hace sólo hasta cierto punto y después de un tiempo. Un grupo de personas practicando un arte pueden ayudarse ejerciendo sus habilidades y discutiendo los resultados. Esa discusión es una retroalimentación temprana que el autor podrá considerar para el desarrollo de su obra.
¿Y la poesía? Para éste hay una justificación social y cultural: el lenguaje es un instrumento fundamental de la cultura y la convivencia, que requiere cuidado, mantenimiento, renovación. Frente a una realidad tan dinámica como la actual, puede anquilosarse, degenerarse, devaluarse. Ante estos riesgos, se requiere una actitud creativa en el uso del lenguaje. La poesía es a este respecto, como lo supo decir Hölderlin, fundamental. Un taller contribuye a tal actitud creativa, necesaria en todos los campos de la evolución del pensamiento, la ciencia y el arte.
Más allá de la necesidad social de poesía, ésta suscita interés de por sí un interés que ,se expresa en canciones, coplas anónimas, y otras expresiones corrientes. La poesía sigue teniendo un público, y sigue habiendo quienes escriben poesía. Un taller es no sólo una comunidad practicante; también es un público inicial, y por ello puede ayudar a los poetas a encontrarse con sus oyentes.
De allí la importancia de que exista esta actividad en la Universidad Santiago de Cali.
En el taller de agosto a noviembre de 2005 se quiso considerar el fenómeno de la poesía acercándose a los poetas, a su vida y a su obra, y tomándolos como referencia para ejercicios prácticos. Se escogieron poetas colombianos, hispanoamericanos y españoles, y de otras lenguas, y se dedicó una sesión a cada uno. Los escogidos fueron:
Luis Carlos López, Rubén Darío, Rainer María Rilke, León de Greiff, César Vallejo, Arthur Rimbaud, Aurelio Arturo, Antonio Machado, Emily Dickinson, Álvaro Mutis, Jorge Luis Borges, Georg Trakl, María Mercedes Carranza, Pedro Salinas y Konstandinos Kavafis.

En cada sesión se llevaron a cabo estas actividades:
- La presentación de la vida del poeta, con base en su cronología.
- Un acercamiento crítico a su obra.
- Una lectura de sus poemas.
- Un ejercicio de composición basado en algunas características de la obra del poeta.
- Lectura y discusión de los textos producidos.

Cada poeta dió lugar a considerar algunos aspectos para los que la obra era ejemplar: la renovación de los ritmos en Rubén Darío, la rebelión contra el medio en Emily Dickinson y Arthur Rimbaud, la búsqueda espiritual en Rainer María Rilke, se iban percibiendo en el examen de su vida y de su obra. Los poetas de lengua extrajera proporcionaron una oportunidad de acercamiento al tema de la traducción y de la percepción de poesía en una lengua diferente.
La presente publicación recoge algunos de los trabajos producidos en el taller. Al comienzo se incluye una carta de la participante más joven del taller, invitando a su generación a interesarse por la poesía.

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De una participante del Taller:
...UNA CARTA A MIS AMIGOS... (Págs. 7 y 8)

Por Jennifer Chará Egas
Talvez esta no sea la mejor forma de dirigirme a un grupo, que en algunos momentos se escapa de mí y me hace sentir como dicen los jóvenes «desentonada» pero ¿saben?, eso no importa por que hoy más que nunca, tengo la fuerza para hablarle a las personas que me han ratificado que «vivir la vida», es más que sólo unas cervezas o grandes fiestas.
Vivo en una generación que día a día se escapa de la escritura y más aún de la lectura. Algunos jóvenes hacen caso omiso de un consejo que conservo desde que murió un abuelo: ¡leer es cultura! Resulta un tanto contradictorio sentirme «desentonada» con gente con la que aparentemente comparto todo, pero en el corazón y en esa masa simbólica donde hemos ubicado la mente no comparto mucho.
Tengo 19 años, y por alguna razón que sólo hasta estos días comienzo a entender, siempre me he sentido mejor con gente mayor que yo.
Hoy por una oportunidad de la vida, comparto con personas tan maravillosas, que cualquier joven con un poco de esencia y de esos que como yo, aún sospechan de lo más pequeño de un televisor, envidiaría.
En un taller de poesía encontré la más perfecta nota, la que más me luce y la que más me combina. 17 seres humanos que en cronología están aparentemente lejos de mí, pero en espíritu tienen más vida que un jardín de girasoles. Esta carta puede parecer un reclamo o una queja, pero en realidad para los jóvenes es una invitación y para mis amigos un agradecimiento.
Una invitación a que abramos los ojos, y miremos más allá del título fluorescente y llamativo de una discoteca. La cultura no nos ha cerrado las puertas; y hablando de la poesía, la que amo y defiendo aguarda ansiosa por que las manos y las voces jóvenes la escribamos y declamemos ... transfiriendo las palabras de un amigo...
“la poesía espera que seamos sus compositores y después sus intérpretes»
José Zuleta.
Hoy, a casi 15 días de terminar un taller de poesía al cual me inscribí hace ya un año, puedo afirmarles a los compañeros de «mi generación» que escribir es «un viaje», leer es «una berraquera» y amar lo que escribimos para que otros lo amen, es una relación como la que todos soñamos, “la ideal”.
Y mis amigos del taller, esos grandes que me ayudaron a emprender el camino hacia el conocimiento, que me ayudaron a descubrir el amor que siento por la poesía y las inmensas ganas que tengo de ser «poeta». Con ellos entendí que la edad no es límite para los sentimientos, que en la vida todo se puede soñar y que en la poesía todo lo podemos alcanzar.
Las personas que en un principio no eran más que los intelectuales a los que veía un sábado, se convirtieron en los amigos que me regalaron el amor por un libro y la pasión por la escritura; quisiera que quien lea esta carta, busque la oportunidad, y no sólo esto sino que la encuentre, para compartir un espacio cultural, en el que descubran que también esto podemos querer y que cualquier día, ojalá no muy lejano, en lugar de divertirse en una «rumba», se diviertan también en un ambiente que sólo les pide un poco de su tiempo y a cambio les regala todo un mundo de conocimientos.
Para concluir, sólo quiero agregar un agradecimiento especial a «Don Aníbal» el caballero que hace posible la continuidad del taller de poesía, y a Rodrigo Escobar Holguín, el tallerista, quien me ofreció cuanto pudo de su conocimiento estos seis meses.
Con mucho agradecimiento y profunda gratitud,
Jennifer Chará Egas
Cali, Taller de Poesía USACA
Noviembre 26, 2.005, Día de Clausura y Paella del Segundo Semestre de 2.005

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Para ir a esta misma página adicionada de "ALGUNOS REGISTROS DE LA PUBLICACION Y DESARROLLOS", CLIC AQUI: “PELDAÑOS DE ARENA” DIGITAL

REGISTROS DE ORIGEN Y DESARROLLOS

2006-10-25T06:56:00.000-07:00

RESEÑA
Revista de Poesía Clave No. 7-8, Octubre 20, 2.006. Memorias del VI Festival Internacional de Poesía de Cali. Pág. 128 . Carátula más adelante
Por MORO MANZI ( Herman Manzi B. )

“PELDAÑOS DE ARENA.” Taller de poesía. Universidad Santiago de Cali.

La creación de un taller de poesía ha sido una idea, que revoloteó durante mucho tiempo en la cabeza del poeta Aníbal Arias . Finalmente esta idea se ha concretado y desde finales del año 2.004 el taller viene funcionando sin interrupción en la biblioteca de la Universidad Santiago de Cali. No sobra decir que antes del 2.004, el taller tuvo en diferentes lugares, algunos momentos de vida que fueron efímeros pero que dejaron abierta la posibilidad de concretarlo más adelante de manera definitiva.
Es así como el profesor y poeta Julián Malatesta se encarga de dirigir las primeras sesiones durante el segundo semestre del 2.004 y el primer semestre del 2005 con el tema "desarrollo del pensamiento crítico". En estos dos semestres el profesor Malatesta enfatiza en la formación teórica de los talleristas y se estudian algunos libros de poesía oriental y occidental, sin descuidar los trabajos prácticos realizados en clase o fuera de ella, de los cuales se conserva una compilación de textos debidamente seleccionados.
A partir del segundo semestre del año 2.005, el turno para dirigir el taller de poesía, correspondió al profesor Rodrigo Escobar Holguín , quien enfatizó en el conocimiento de la vida y obra de los más importantes poetas universales de los dos últimos siglos y como consecuencia de estas lecturas, se desarrollaron ejercicios prácticos de escritura. Del resultado de estos ejercicios queda otra compilación previamente seleccionada.
Dichas compilaciones son las que aparecen en esta publicación.
Para el primer semestre del año 2.006, el taller ha seguido su curso bajo la dirección del escritor Julián Malatesta y tomó el nombre de taller de poesía "El Palabreo".
Le auguramos al taller largos años de continuidad, para bien de la comunidad universitaria y de la cultura regional.

Revista de Poesía Clave No. 7-8, Octubre 20, 2.006.

Memorias del VI Festival Internacional de Poesía de Cali. Carátula

AFICHE : VI Festival Internacional de Poesía de Cali

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Octubre 12, 2.006

Presentación del libro impreso PELDAÑOS DE ARENA, lectura de poemas de algunos de los autores publicados y de otros asistentes al Taller USC, dentro de eventos de parámbulo al VI Festival Internacional de Poesía de Cali. Plazoleta de EL SAMAN, Centro Cultural de Cali. En la foto: Herman Manzi B. , Jennifer Chará Egas , Blanca Helena Muñoz , María Teresa Gamboa y Samira Betancourt

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Septiembre 29, 2.006

Algunos de los autores publicados leen uno de sus poemas en el evento de lanzamiento interno del libro impreso, al calor y deleite de una paella. La Casona, Pance, de la compañera Samira Betancourt . En la foto: Fila 1: Fila 2: Fila 3:

Iniciando el disfrute de la espledorosa paella preparada y servida por José Zuleta. En la foto:

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Septiembre 28, 2.006

Lanzamiento preliminar del libro. En la foto:

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LAS Y LOS DEL TALLER USC , JUNIO - NOVIEMBRE 2.005

En el mosaico (Nov. 26, 2.005) : Fila 1: Aníbal Arias , Rodrigo Escobar Holguín , José Zuleta y Diego Rodrigo Echeverry Caicedo . Fila 2: Antonio Zibara , Rafael Escobar De Andreis , Édgar Lozano , Blanca Helena Muñoz y Jesús Hernán Cifuentes . Fila 3: María Teresa Gamboa , Rosaura Eunice Gaitán Muñoz , Mauricio Quintero Soto , Jennifer Chará Egas y Samira Betancourt . Fila 4: Cornelio Zuñiga Ascárate , Herman Manzi B. , Ignacio Coral Quintero , Gladys Franco y Gabriel Ruiz

Fotografías: MIC de NTC …

... ... ... ... ... ... . ANÍBAL ARIAS

2006-10-24T09:16:00.000-07:00

Contenido total del libro-e al final

NTC ... Seguimientos

martes 5 de julio de 2011

El poeta Anibal Arias fue invitado al XI Festival Internacional de Poesía de Cali (5 al 7 de Julio, 2011). Ver: http://ntcpoesia.blogspot.com/2011_06_15_archive.html

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EL POETA en el blog de Elvira Alejandra Quintero:

http://elviraalejandraquintero.blogspot.com/2011/07/piladora-y-draga-dos-poemas-del-poeta.html

PILADORA y DRAGA: Dos poemas del poeta colombiano Aníbal Arias

Barbacoas, Nariño. 1. 948

Noviembre 26, 2.005

Fotografía: MIC de NTC …

BIO-OPUSGRAFÍA*

Aníbal Arias , Barbacoas, Nariño. 1. 948
La foto de la izquierda fue tomada de la solapa 1 de su libro "Peces brujos" (1.991). El perfil de la derecha es de Noviembre de 2.005.

Estudios en Pasto. Coordinador de Servicios al Público de la Biblioteca "Santiago Cadena Copete" de la Universidad Santiago de Cali (USC), cargo que a la fecha (Octubre 24, 2.006) desempeña con más de 10 años de vinculación. Es el gestor y director general de los Talleres de Poesía y Narrativa dicha Institución.
Libros: Datos (1977); Motivos ajenos a la voluntad (1979); Sucesos aún no registrados (1987); Buenos motivos (1989); Peces brujos (1991); Ana ama la fuga (Febrero, 2.004).
Dicen, en la contracarátula, los editores de su libro "Peces brujos": «PECES BRUJOS nos da la posibilidad de reconocer esa voz personal que hemos aprendido a degustar en los libros anteriores de Aníbal Arias en tanto rescata lo dionisíaco del ser humano. Hombres que se fugan de la perversa cotidianidad en la metafísica del fin de semana de la taberna para contarse allá historias y aventuras "con el sabor de no olvidar" "el goce de otros días" bajo el festejo del cuerpo.
La marginalidad y la irreverencia, la desmitificación y la secularización propios de la sociedad moderna siguen siendo sintonizados en un lenguaje sencillo y provocativo, con la agudeza y el humor negro de su poesía, a través de los cuales desnuda la violencia y desenmascara las vanidades». Y Fernando Garavito dice: «Aníbal Arias es innovador, que no le teme a nada. Y cuando se sobrepasa el temor, cuando el temor que agobia a toda la poesía colombiana, la de hoy y la de ayer (y la de mañana) encuentra alguien que no le teme, valga la redundancia, ese alguien, o esa poesía, puede salvarse».
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* Tomada y complementada de : Quién es quién en la poesía colombiana. Rogelio Echavarría, Primera Edición : Ministerio de Cultura, El Áncora Editores Bogotá , 1. 998 . ISBN 958-96244-1-3 Pag.
Edición digital http://www.lablaa.org/blaavirtual/literatura/quien/quien1b.htm

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Más adelante en AMPLIACIONES se presenta más información sobre el Poeta

CARÁTULAS DE ALGUNOS DE SUS LIBROS

Sucesos aún no registrados (1987); Peces brujos (1991) y Ana ama la fuga (2.004) y contracarátula de éste. Clic sobre la imagen para ampliarla

De la contracarátula (en la imagen arriba) del libro “Ana ama la fuga”
BENDITA MEMORIA
Por Julián Malatesta
No es usual, en la tradición literaria nuestra, encontrar una voluntad de ruptura sostenida en el tiempo, un propósito estético orientado a hacer detonar los valores de las viejas escuelas del verso que aún sobreviven con diversos camuflajes en la poesía actual; pero lo que es más importante en la poesía de Aníbal Arias es su exploración en ese lenguaje de la vida urbana y de los afanes de la noche, donde la palabra sucede como murmuración, como tropiezo, como evocación de un pasado que sólo hace presencia de manera fragmentaria.
En el lenguaje del malevo, de la meretriz, del borracho habitual del bar, del obrero que hace uso de su tiempo libre para apurar un trago y un pedazo de son, el poeta descubre una poesía reveladora de la condición humana en el ejercicio de la soledad, en la práctica del exilio voluntario, en la fuga que intenta vanamente evadir los azares del trabajo y de las obligaciones cotidianas. Todo esto frustra la manifestación del verso delicado y le abre paso a una frase cuya rudeza obliga a mirar de nuevo al mundo.

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COMPARTIENDO CON ALUMNOS, AMIGOS Y COLEGAS

Antonio Zibara , Gabriel Ruiz , Rafael Escobar De Andreis, Ana Magdalena Rengifo de Escobar , ... ..., ... ... (la niña), ... ... , Jennifer Chará Egas , Aníbal Arias (Gestor y Director General del Taller USC) , ... ..., ... ... , ... ... , Diego Rodrigo Echeverry Caicedo y Mauricio Quintero Soto
Lectura de poemas de Rafael Escobar de A. . Universidad Santiago de Cali, Mayo 2.006. Clic sobre la imagen para ampliarla

POEMAS

Tomados de la antología del libro "Poéticas del desastre. ..." , páginas 187- 188 :

HIJUEPUTAS MALPARIDOS

en los meses de septiembre y octubre
el hombre que vende la piña picada a peso
por el mal tiempo no saca el carrito
maldice su suerte
disparando palabras de grueso calibre
torpemente pronunciadas
en parte echándole la culpa a la lluvia
en parte a quien le caiga el guante que se lo chante.

A FUERZA DE

A puño limpio a trompadas
pelea hasta e! limite hasta caer de físico cansancio
se levanta me levanto
cuerpo a cuerpo
tomamos aire
golpes en la espalda
patadas en los cojones
suspenden la pelea
aplausos gritería
flores mierda a manotadas
qué espectadores son ustedes
incapaces de levantarme en hombros.

VISIONARIO

Siendo parte de mi mundo
El bar de William
lleno de cerveza
me mamo una botella en par patadas
al írseme las luces
no se que hago
con las tetas de una mujer
volada en medio siglo.

GRATOS RECUERDOS

En el aniversario de boda
la novia
contempla los retratos
revive detalle a detalle
los ratos más queridos
mientras su marido
viejo borracho
en el mar acostumbrado
sienta dos putas en sus piernas

ASI ES

Solemne hijodeputa
ese soy yo
verdaderamente

soy un santo
me levanto a las seis
fustigo mis pecados
soy un santo
ayuno los fines de semana
visito a los inválidos
soy un santo
no veo más allá de mi nariz
soy un santo
que importa que a alguien
le vuelen la tapa de los sesos
soy un santo
no escucho el grito del vecino
soy un santo
rezo al acostarme
soy un santo
soy un santo
duermo tranquilo
con mi ángel de la guarda.

HOLA SOLEDAD

Todo e! amor que me has dado
tiene su valor
aunque no lo creas
puedes cobrarme cada noche
cada hora si lo quieres
insultarme
perseguirme
golpearme con la escoba
arrancarme los ojos
matarme lentamente
pero por favor no me dejes solo
que de nada vale un cadáver ciego

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OTROS POEMAS

MI COMPADRE

El joven vecino de la celda
de unos veinte años
en las noches se transforma
aúlla
y deja correr por su mejillas
gruesos lagrimones
después de haber hecho amistad
con sufrimiento cuenta
que hace tres meses
no prueba mujer

Tomado de http://antologiasdelmundo.blogspot.com/2006/06/letra.html

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AMPLIACIONES Y COMPLEMENTACIONES SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

DE: "Poéticas del desastre" (Edición 2.000) Págs 156 – 159.

Simultáneamente los poetas que podrían representar la bella ilusión son aquellos que confían plenamente en la inevitable conquista de la libertad, que le militan a los procesos de liberación y se adhieren a las disciplinas teóricas que contribuyen a transformar los moldes escolásticos con los que se ha anquilosado el arte. De los movimientos de Vanguardia, se retoman sus agresivos ataques a la métrica, se despojan de la rima, en algunos de ellos hay un abandono deliberado de los signos de puntuación y lo que es más importante se utiliza la página en blanco como material expresivo. Los móviles temáticos de esta poesía son diversos, pero, en su mayoría con un acento fundamental en el mundo urbano. Se trata de una poesía que se desnuda de todo ornamento, que sitúa en el lugar más estrecho del poema el adjetivo, que lo sojuzga hasta incorporarle virtudes sustantivas; una poesía que pocas veces desciende a la seducción y a la concepción fácil del lector.

Enrique Buenaventura poeta y dramaturgo, y Marco Fidel Chavez realizan una poesía que de manera provisional podríamos llamar social, pues se ocupan de temas que de alguna manera comprometen posiciones ideológicas y políticas que intentan interpretar y someter a la crítica las anomalías de un orden social, que debe ser superado. Con el recurso de la metáfora y la fina aplicación del arte de sugerir, su poesía logra hallazgos estéticos importantes.

Simultáneamente hacen presencia un grupo de poetas que construyen una poesía que confía en el carácter visual del lenguaje, que privilegia la imagen sobre cualquier otro recurso retórico, que concibe la metáfora "como esa algebraica forma de correlacionar lejanías" al decir de Borges, ese instrumento que se halla aparentemente abandonado a su suerte en el lenguaje ordinario y que de tanto en tanto un operario de las palabras decide tomarlo como herramienta para producir novedades, inesperadas, sugerentes y sorpresivas creaciones que sólo adquieren vida en el hecho estético.

Son ellos Tomas Quintero, Julio Arenas, Aníbal Arias , Harold Alvarado Tenorio , Jaime García Mafla y Laureano Alba.

Los poetas Tomas Quintero y Julio Arenas, la pérdida más sensible de la poesía del Valle del Cauca en la década del setenta, produjeron una poesía reconocida por su dialogo con otras culturas, en sus poemas respira el espíritu renovador de la poesía latinoamericana, pero es a nuestro juicio, con el poeta Harold Alvarado Tenorio que la poesía vallecaucana alcanza un reconocimiento en las letras nacionales. Su fecunda labor investigativa y su riguroso trabajo se expresa en su producción poética; conocedor de los poetas ingleses y de los poetas griegos, Tenorio logra hacer que ellos se hagan contemporáneos a través de su poesía.

LA LUNA QUE NO HA VUELTO
VENDRA PARA NOSOTROS

La Luna, esta noche, la que nunca ha vuelto
Vendrá para nosotros.
Porque hemos mentido, como en las lunas de antes.
No habrá segunda parte otra vez.
Nuestro amor ha de ser como nunca fue,
Un insensato amor, amor de dos
Que nada necesitan ni nada desean
Más que amarse.
Nuestro amor será así
O no será. (48)

Harold Alvarado Tenorio

Nos interesa resaltar la solitaria labor del poeta Aníbal Arias , que en su poesía explora el acontecer del mundo urbano, la fragmentariedad de la vida en la ciudad, el transito anónimo, el itinerario desolado del bohemio y el tiempo libre del trabajador que se consume en los bares y tabernas. Un dialogo construido con canciones y frases domésticas, con pequeñas murmuraciones y la cruda sonoridad del improperio.

CON ALGUN OBJETO

el cuarto habitado por los dos
en suma
un armario
los trajes de la nupcia
cuchillas de afeitar
sentado al borde de la cama
contempla
el cuerpo de su mujer que se desangra (49)

Aníbal Arias

Nunca será fácil en poesía hacerse familiar del lenguaje rudo de los oficios, no temede a la palabra brusca e hiriente, si ella es la única, la insustituible, la que puede predecir el suceso o edificar la imagen sin el decorado que impone el adorno. Es también una característica de la poesía de Arias el voluntario inacabado que hay en sus poemas, deliberadamente inconclusos, tal como se lo planteaba alguna vez Luis Tejada:

"¡Dios me guarde de los versos perfectos! Quiero los versos un poco descoyuntados, pero vivos y que vengan formados de palabras, no exóticas, sino simplemente imprevistas; que envuelvan al mismo tiempo una idea o una imagen, no nueva, sino que apenas nos deje un poco atónitos, un poco sorprendidos, porque no la esperábamos allí, porque no adivinábamos que la estrofa iba a concluir de esa manera, tan natural sin embargo, pero tampoco acostumbrada. No importa que todo eso no esté sujeto a las estrictas reglas métricas y no importa que el vocablo no sea demasiado elevado, demasiado poético. ¡Hay versos malos que son tan bellos!” (50).

Se insinúa en esta poesía el distanciamiento del ejecutante, un otro que diseña la escena para que el próximo (lector) actúe. El lector sólo encuentra leves trazos que el ejecutante le ofrece para que en la relación enigmática entre ejecutor y lector nunca falte el movimiento, el poema siempre esta por hacerse.

Los poetas Alba, Mafia y Tenorio realizan una labor crítica que contribuye en el Valle del Cauca al desarrollo de un pensamiento riguroso y académico. Labor que inició el maestro Armando Romero y que sólo se hace posible en el Valle con la fundación de la Universidad del Valle en 1945 y posteriormente con la creación de la Oficina de Extensión Cultural que daría origen a la facultad de Humanidades proceso que se concreta en 1964; así mismo contribuye la agitada vida política y cultural de la Universidad Santiago de Cali.

En medio del debate que se produjo en torno a la naturaleza del arte y que enfrentaba a los discípulos de Lu Sin, líder cultural de la Revolución China, quien pregonaba el arte con sello de clase, con los seguidores de la incipiente teoría semiótica; en medio del debate entre ideología y ciencia que era tan acalorado por aquellos días, dos jóvenes poetas toman partido por el panfleto, la literatura de pancarda y realizan una poesía de agitación política en las luchas estudiantiles, son ellos León Vallejo y Adolfo León Rengifo. Su obra merece ser mencionada por cuanto el nivel alcanzado en su escritura termina ofreciendo su poesía como un género con un ámbito o contexto propio, donde quizá el mismo poema contribuye a crearlo.
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(48) Harold Alavardo Tenorio. Espejo de Mascaras, Centro Editorial Universidad Nacional de Colombia, Bogotá, 1987. Página 46.
(49) Aníbal Arias. Sucesos aun no registrados, Edición del Autor, 1987. Sin paginación.
(50) Luis Tejada. Libro de Crónicas, Los versos, Editorial Norma, Santafé de Bogotá, 1997. Página

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CONTENIDO TOTAL DEL LIBRO-e

Hasta la fecha (Oct. 24, 2.006) hemos publicado a (Clic en cada nombre para ir – si se desea- a la página INDIVIDUAL correspondiente):

Aníbal Arias (Gestor y Director General del Taller USC)

Julián Malatesta (Tallerista Principal del Taller)
Samira Betancourt
Jesús Hernán Cifuentes
Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista Semestre Junio – Noviembre 2.005, objeto central de esta Bitácora)
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate y

EL LIBRO (Al final de la página.

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Actualización ntcgra: Octubre 24, 2.006, 5:41 PM . . Dentro del desarrollo del VI Festival Internacional de Poesía de Cali (Oct. 20-27, 2.006)

... ... ... ... ... JULIÁN MALATESTA

2006-10-23T07:31:00.000-07:00

(Juan Julián Jiménez Pimentel)

Contenido total del libro-e al final

Miranda, Cauca, Colombia, 1.955

Fotografía: Mónika Herrán

Tomada de la solapa 1 del libro "Cenizas en el cielo" (Febrero, 2.004)

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El 18 de Febrero de 2008, NTC … abrió un Portal-blog, no oficial, sobre el autor :

JULIAN MALATESTA

( http://jumala-ntc.blogspot.com/ )

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Una busqueda en Google, hoy (Marzo 25, 2008), da aproximadamente 1.590 páginas en español de "julián malatesta" en 0,06 segundos ...

BIO-OPUSGRAFÍA

JULIÁN MALATESTA (Juan Julián Jiménez Pimentel).
Tomada de las solapas del libro “Cenizas en el cielo” (2.004) . Fotografía (Sept. 2.006): MIC de NTC …
Miranda - Cauca - Colombia -1955.
Licenciado en Literatura de la Universidad del Valle . Tiene estudios de Maestría en Comunicación y Diseño Cultural. Se desempeña como profesor titular de la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle.
En 1.985 publica su primer libro de poemas Hai Kues titulado Hojas de Trébol, en 1.995 el libro de poemas Alguien Habita la Memoria y en el 2.003 el poemario La Cárcel de Babel .
En la Historia del Gran Cauca con el auspicio de Instituto de Estudios del Pacífico de la Universidad del Valle en 1.995, publica el ensayo, en colaboración con Jaime Galarza Sanclemente, Los Pensadores Vallecaucanos. En 1.997 gana el premio Jorge Isaács con el ensayo Presencia de la poesía china y japonesa en algunos poetas latinoamericanos, publicado por la Gerencia Cultural de la Gobernación del departamento del Valle. En 1.999 publica su ensayo Visión y ceguera en la poesía del Valle del Cauca en el siglo XX en la compilación dirigida por el escritor Fernando Cruz Kronfly Historia de la Cultura en el Valle en el Siglo XX, y editado por la Fundación Proartes. En el 2.000 publica la primera edición del libro Poéticas del Desastre, Aproximación crítica a la poesía del Valle del Cauca en el siglo XX, con el auspicio del Fondo Mixto para la Promoción de la Cultura y las Artes del Valle del Cauca. En el 2.003 la Universidad del Valle edita una segunda versión corregida y ampliada. En el 2.001 publica el ensayo Guillermo Valencia y la poesía oriental: Los retozos formales de un modernista (versión pdf. En html: Versión en HTML ) , en el libro compilatorio Territorios Posibles - Historia, Geografía y Cultura del Cauca, publicado por la Corporación Autónoma Regional del Cauca, la Lotería del Cauca y la Universidad del Cauca.

AMPLIACIONES Y COMPLEMENTACIONES:

*** Página del poeta en el Centro Virtual Issacs (CVI) de la Universidad del Valle: http://dintev.univalle.edu.co/cvisaacs/index.php?option=com_content&task=view&id=306 .

*** En el 2.004 publica su libro “Cenizas en el cielo” .

*** En la reciente edición de la Revista LUNA NUEVA No. 32 Año 19, Septiembre de 2.006 (Págs 52 a 63), que dirige el poeta Omar Ortiz , se publicaron algunos poemas de dos de sus libros inéditos “Confesiones de un amanuense” y “El mecanógrafo del parque” , de próxima publicación, y varios poemas sueltos. Una muestra de todos ellos fueron leídos por su autor en el evento mensual de Lecturas de Poemas que realizó la Fundación de Poetas Vallecaucanos el 28 de septiembre de 2.006.

*** Algo más sobre JM y poemas en http://www.redyaccion.com/biogJulianmalatesta.htm

*** EN DICIEMBRE DE 2007. Publica su libro "LA IMAGEN POETICA" . Detalles en NTC - Docs. : http://ntc-documentos.blogspot.com/2008/02/la-imagen-potica-julin-malatesta.html (Actualización ntc/gra: Feb. 3, 2008)

***Poetry International Web (Colombia) Julián Malatesta, reseña en inglés y poemas (español e ingles): http://colombia.poetryinternationalweb.org/piw_cms/cms/cms_module/index.php?obj_id=6686

Caratulas de algunos de sus libros, y - al centro - el autor.

Alguien habita la memoria (Poesía). 1995. / (Voces y diferencias, Antología Poética 1.997 Págs 11 a 30)* /// Poéticas del desastre (Ensayo). Fondo Mixto para la Promoción de la Cultura y las Artes, Valle del Cauca, PRIMERA EDICIÓN , 2.000. / La cárcel de Babel (Poesía). Universidad del Valle, 2002. /// Cenizas en el cielo (Poesía). Universidad del Valle, 2004. (Clic sobre la imagen para ampliarla)

* Se incluye este libro, cuyo compilador fue Carlos Vásquez Zawasdzki, por cuanto se publicaron allí un buen número de poemas de Julian Malatesta correspondientes a "Sonata del corazón, urdida en Greifferia, ritmada en versos largos y truncos, con acentos desmedidos y poco transitables en do mayor. Disparatorios ebrios."

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COMPARTIENDO CON ALUMNOS, AMIGOS Y COLEGAS

De pie (de izq. a der.): Yolanda Tenorio, Hernán Casanova , Rodrigo Escobar Holguín , Marta Inés Hurtado, Samira Betancourt , Juan Manuel Roca, Julián Malatesta (Tallerista, Taller USC, Segundo Semestre 2.006) , Omar Ortiz , Herman Manzi B. , Ignacio Coral Quintero y Cornelio Zuñiga Ascárate . Sentados (de izq. a der.): Yolanda Cantillo, Jesús Hernán Cifuentes , Aston Newall, María Teresa Gamboa y Blanca Helena Muñoz .

Universidad Santiago de Cali USC. Biblioteca. Septiembre 15, 2.006 .

Fotografía: Archivo personal de Blanca Helena Muñoz . Clic sobre la foto para ampliarla.

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Poetas y amigos en la XII Feria del Libro Pacífico (Septiembre 2.006) .
Julián Malatesta , Omar Ortiz , , Judith Solarte, Juan Manuel Roca y Antonio Correa (Ecuador). Fotografía: archivo personal de Omar Ortiz. Clic sobre la foto para ampliarla.

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De derecha a izquierda: Julián Malatesta , Juan Manuel Roca, Rafael Escobar De Andreis
y Gabriel Ruiz (de NTC … ) (clic sobre la imagen para ampliarla)

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AMPLIACIONES E INFORMACIÓN ADICIONAL SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

POEMAS. Ver:

* http://www.festivaldepoesiademedellin.org/pub.php/es/Revista/ultimas_ediciones/51_52/malatesta.html
http://www.festivaldepoesiademedellin.org/pub.php/es/Revista/ultimas_ediciones/65_66/malatesta.html

* http://www.redyaccion.com/poemasjulianmalates.htm
* http://www.redyaccion.com/julianmalatesta.htm

DE: http://www.verseria.com/poetica_poemas/lista_de_poemas.htm
Julián Malatesta (Miranda, Cauca, 1955): Escritura cotidiana

Julián Malatesta (Miranda, Cauca, 1955): Todo silencio hay que requisarlo

Julián Malatesta (Miranda, Cauca, 1955): Analfabeta

* En el puerto de Santa Lucía ( IN THE PORT OF SANTA LUCÍA ) http://colombia.poetryinternationalweb.org/piw_cms/cms/cms_module/index.php?obj_id=6712

* CENIZAS ENEL CIELO (Crónica) . Ver:

http://www.univalle.edu.co/~estudiosliterarios/index.php?module=htmlpages&func=display&pid=172

SOBRE EL POETA Y SU OBRA

LA MILITANCIA DEL AMOR.
UN ACERCAMIENTO A LA POESÍA DE JULIÁN MALATESTA.
Por: Omar Ortiz Docente Uceva
Pensar la UCEVA. Revista académica. No. 09. Agosto 2.006 Universidad Central del Valle del Cauca. Pags 33 y 34
Tomado de : NTC … 239, Nos Topamos Con ... Año 6. Septiembre 3, 2.006 (Numeral 6)
http://ntcblog.blogspot.com/2006_08_27_ntcblog_archive.html

En su diatriba "Contra los poetas", Witold Gombrowicz, la emprende contra los vates que utilizan la palabra poética como un artificio del lenguaje falseando y ficcionando la realidad por medio de la rima, del verso y de la pretendida pureza de sus formas, que no son sino una excusa para que los poetas hablen de sí mismos y de su poesía. En su crítica, Gombrowicz, señala que los poetas se han convertido en esclavos del Verso, condición que les impide expresarse a sí mismos. Esta aparente afrenta al ejercicio del poeta no hace más que refrendar una lúcida anotación anterior, incluida en su "Diario", sobre dicho oficio donde textualmente afirma sobre esta labor: "Que se dedique a la poesía, pero que sea capaz en cada momento de darse cuenta de sus limitaciones, fealdades, estupideces y ridiculez; que sea poeta, pero un poeta dispuesto en cualquier momento a revisar la relación entre la poesía y la vida, la realidad. Siendo poeta, que no deje ni por un momento de ser hombre y que no subordine el hombre al poeta".
Pues bien, si este polaco alucinado hubiera conocido la poesía de Julián Malatesta de seguro su preocupación por la solemnidad y la retórica que enmascaran el verdadero sentir poético, hubiera encontrado una notable excepción, porque la obra de Malatesta, lejana a cualquier artificio o consideración estetizante, -situación paradójica viniendo de un valioso estudioso del fenómeno literario y como tal académico con una interesante propuesta ensayística que se hace evidente en su antología de la poesía vallecaucana en el siglo XX, "Poéticas del desastre" -, es una afirmación constante de las preocupaciones que asedian su cotidianidad, las mismas de sus semejantes, de su persistente lucha para mantener vigente una palabra que desde el infortunio de una sociedad atomizada y violenta, cumpla las enseñanzas establecidas por sus mayores, por el padre que lleva " ... la cabeza erguida como un pájaro" y donde el poeta intenta conservar los caminos que transita bajo el interrogante de su sombra bienhechora: "Unas veces es jovial como el saludo de los viejos marineros / y otras silencioso y severo como un sacerdote egipcio".
Y así la memoria descubre la palabra amor:

"La palabra amor, decía mi padre,
es como un cántaro totalmente vacío,
en el arrojamos pequeños ímpetus, locos anhelos,
fragmentos efímeros de una prolongada zozobra,
la fiebre de una tarde, el rostro de ella
ya deformado sutilmente por el recuerdo,
la próxima cita amarrada a la esquina
donde acecha el asaltante, el hermano, el padre,
la fisgona del barrio y su frase indiscreta,
el día que pone al desnudo el azar
y delata la falta de los deberes cotidianos,
la noche que prolonga el culto solar
e ilumina las calles, como si preparara una fiesta al fugitivo".

Y desde el amor: la mujer, la soledad, el sueño, la muerte, el viaje, el regreso, el cuerpo, el tiempo, la música, la calle, la casa, la ciudad, la lucha, el vino, el poder, la revuelta, los elementos: la vida, en fin, cobra sentido. Porque al lector desprevenido puede parecerle que la poesía de Julián es construida desde el acontecer político, como denuncia o instrumento de confrontación con los efímeros ropajes del poder, cuando lo cierto es que su militancia esta comprometida con "Las conspiraciones del amor" y es desde allí que el poeta edifica sus espacios guerreros, ya que: "El amor es el desorden / La más íntima conspiración del hombre". Tanto en "Alguien habita la memoria", como en "La Cárcel de Babel" y en su último libro publicado, "Cenizas en el cielo", es el acontecer amoroso, con sus gozos y padeceres lo que alimenta el fuego creativo del poeta que es conciente de la facultad incandescente de su arte. Arte por lo demás que guarda estrecha relación con los ancestrales saberes de los viejos que vienen y van por los caminos, iluminando las ventanas donde descubrimos nuestra imagen en los ojos que desde la vereda nos miran. E igualmente, es el mismo genio que se manifiesta en la baraja de la gitana, en su lectura de aromas y sabores y donde cualquier señal puede ser el signo del triunfo o la derrota.
Arte en fin tan antiguo, como la misma palabra de Dios. Y como ella gobernada por los vientos, vientos de conjuro y de luz. Es pues desde el amor que Malatesta nos ofrece su mejor propuesta libertaria, ya que desde su orilla ha perdido toda noción de lo útil, todo buen juicio en los negocios. Es el delirio, la pasión que tensiona toda verdadera obra poética que, como lo quiere Gombrowicz, este más cerca del hombre que de la argucia lírica.

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ENSAYO:

LA GLORIA DE ESTE PAÍS NO SON SUS POETAS SON SUS CATÁSTROFES MILITARES
Por Julián Malatesta. Profesor Titular: Escuela de Estudios Literarios, Universidad del Valle
Ponencia presentada en el marco del Segundo Congreso de Poesía en Lengua Española desde la Perspectiva del Siglo XXI, convocado por el Instituto Caro y Cuervo del 13 al 17 de agosto de 2.001, Bogotá Colombia. Texto completo en : http://www.univalle.edu.co/~estudiosliterarios/index.php?module=htmlpages&func=display&pid=173

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Actulización Marzo 19, 2.007

JULIÁN MALATESTA*. ENTREVISTA AL POETA y PROFESOR de UniValle.
Entrevista realizada por el Grupo “El Jardín de la poesía” , que dirigen Idania Ortiz y Claudia Patricia Meza, de la Universidad Industrial de Santander. La entrevista se transmitió recientemente por la emisora UIS AM 670 khz de la U.
Reprodujo y difunde: NTC … Nos Topamos Con … http://ntcblog.blogspot.com/ , ntc@andinet.com, ntcgra@gmail.com

¿Qué momentos de la infancia marcaron su vida?

JM: A la edad mía, la infancia resulta una pequeña región que se suele visitar casi siempre de modo involuntario. No es fácil ir a la infancia con un itinerario previsto; quizá por esa razón es tan difícil situarse en momentos particulares decisivos para la toma de una vocación. Yo diría que en mi infancia estuvo mi padre, era un poeta que tenía la costumbre de enseñárnoslo todo con palabras. Yo soy el mayor de siete hermanos y en la medida en que íbamos llegando al mundo mi padre nos iba situando en un lugar del lenguaje. Tengo el recuerdo, muy niño, de cuando nos instalaba encima de la cama y nos daba las lecciones de oratoria, nuestro público era mi madre y mis hermanos, debíamos improvisar un pequeño tema, que siempre debía tener una introducción, una idea central con desarrollo y un desenlace; pero lo que se hacía célebre y digno de aplausos eran nuestros gestos, el modo como intentábamos convencer al familiar auditorio de nuestras descabelladas ideas. Mi padre decía que en un auditorio o plaza pública, así se halle repleta de gente, siempre se habla a tres personas, una situada al frente y las otras dos en los flancos. Yo he tenido la ocasión de probarlo, nadie se percata de que la fuerza del orador está en el lugar donde sitúa la mirada, en el mundo del teatro esto es un axioma, cuando el actor dispersa la mirada el personaje se debilita y se hace inverosímil.

Recuerdo también otro momento. A mi me tocó la época en que se izaba semanalmente la bandera en la escuela, este evento requería de poemas a la patria y de sus obligados declamadores. Mi padre me escribía poemas que yo aprendía para esas eventualidades y de él recibía las lecciones de la declamación; así no sólo participaba en este ritual del patriotismo escolar, sino que hacía conocer la obra inédita de mi padre. Un día un profesor me preguntó: ¿Usted no sabe poemas de otros autores? Y yo le respondí, no me sé sino los de mi Papá. Le respondí con una soberbia de tribu que aún no he podido controlar. Creo que mi padre me introdujo a muy corta edad en esta cofradía, la de los poetas, me dotó de la soberbia de esa tribu.

¿Qué lo impele, qué lo incita a escribir?

Si algo dignifica al ser humano es su capacidad creadora, esa condición natural que lo distingue de todas las criaturas de la tierra. Poblamos este pedacito de lugar en el universo con la obligación de transformarlo y de transformarnos con él, signados quizá por la fatalidad de que en la acción creadora podamos destruirlo y destruirnos. Sin embargo, tengo la certidumbre de que el ser humano con esa prodigiosa herramienta que es el arte descubre en la creación un modo de explicarse y de comprender el mundo. Entiendo la escritura como un modo de interrogarnos, una manera de escrutar nuestra vida por fuera de los habituales y rutinarios modos de relacionarnos con ella. A la poesía y al arte en general no se le puede colocar compromisos y obligaciones, quien la ejecuta debe comprender que se halla en el oficio más libre de todos los oficios; pero a la poesía y al arte en general si hay que pedirles que intenten resolver los grandes interrogantes de la especie, que penetren los oscuros pasadizos por donde transita el tiempo del hombre, que arme hogueras donde sea necesario el calor y la luz. La poesía debe conducirnos a ese mundo que le es propio, ese universo que crea, para que aprendamos a comprender el mundo que habitamos. Asumir la poesía en esa bella paradoja que urdiera Baudelaire: La poesía es lo más real, lo que es completamente verdad aunque sólo en otro mundo.

-Julián ha trabajado como actor y director de teatro ¿reconoce vasos comunicantes entre el teatro y la poesía?

Mi paso por ese extraordinario mundo del teatro fue muy vital. Creo que el gran aporte que recojo de esa experiencia es la comprensión del valor de la imagen. En el teatro, con el gesto que es su material expresivo fundamental, es necesario construir imágenes, pensar la escena como imagen, y para ello hay que hacer concurrir de modo simultáneo en el instante decisivo, como en la fotografía, diversos materiales expresivos capaces de otorgar o producir una nueva significación. En la poesía, aunque sólo tiene la palabra, es fundamental la imagen, que resulta de hacer concurrir de modo simultáneo, en el instante decisivo, elementos y materiales que se hallaban distantes y que en el lenguaje ordinario jamás podrían encontrarse para producir un hecho estético nuevo.

Soy afín a esa idea del poeta Reverdy quien afirmaba que la imagen en poesía era el acercamiento de dos realidades lejanas y justas. Qué tanto lejanas sean y qué tan justas concurran, he ahí el secreto del arte poética. Ortega y Gasset en su ensayo sobre la deshumanización del arte había afirmado que la metáfora era el álgebra de la poesía y unos años después el joven Borges acuñaba una sugestiva frase: La metáfora: esa algebraica forma de correlacionar lejanías, en esta prodigiosa síntesis se cifra una buena concepción del poema. La imagen, cuyo soporte es la metáfora, es el medio por el cual se organiza el ritmo y acontece la música. De este modo, la música no se reduce a la afinidad fonética de los vocablos y a las simetrías o asimetrías calculadas de los acentos, como creían los viejos preceptistas, sino que se halla en el centro de operación del hecho estético constituido por la imagen.

Al igual que en el teatro la obra está por hacerse, la puesta en escena sólo es cuando se ejecuta ante un publico que en su exigente vínculo la legitima. Así el poema está por hacerse, no es si no concurre el episódico lector para legitimarlo y darle lugar en el mundo. En la plástica ocurre otro tanto, la imagen es su centro y con ella acontece el movimiento, sucede el ritmo, pero este no es percibido sino hasta cuando aparece el receptor y penetra con su mirada los intersticios de la tela.

En Confesiones de un amanuense recuerda cómo su padre supo advertirle sobre "el lenguaje que habita sigiloso en el silencio". Háblenos de ese ámbito secreto que antecede a la palabra. ¿Cómo construye un modo de hablar en el silencio?

En ese poema donde me refiero a las enseñanzas de mi padre, intento, no sé si con éxito, dibujar la condición del maestro y discípulo. Pienso que un verdadero maestro otorga el tiempo necesario para que germinen las ideas, advierte con sigilo los lazos de dependencia que va estableciendo el discípulo y los rompe, con cierto descuido permite que el muchacho camine solo un trecho del camino, que busque comprender a su modo las cosas de la existencia e incluso que dude de su maestro. En este aprendizaje el silencio es fundamental, es la tregua entre discípulo y maestro y es su libertad. Nadie rememora la clase completa de un maestro, de su magistral esfuerzo sólo nos queda una frase, una sola frase que suscitó en nosotros procesos interiores, una sola frase que era pórtico para caminos insospechados que incluso ignora el maestro. Un maestro que lo sabe todo nos cierra los ojos, un maestro que ignora nos educa en el ver. Un verdadero maestro no entrega significados completos, educa por implicación. En el silencio se calcula, se mide, se sopesa, se aprende la mesura, se edifica la cautela o la desprevención, se detecta el ritmo de las cosas, se percibe su movimiento y su duración y esto es fundamental para el poeta, en el silencio construye su método: la intuición creadora. Quizá me extiendo mucho, pero esa es la búsqueda en poesía, hacer que en el poema haya el suficiente silencio para que el lector tenga tiempo de hacerse poeta.

Si la poesía es "un lugar de residencia" , "un lugar que antes de ser habitado no ha existido para nadie" ¿cómo es esa casa de la palabra, la de Julián Malatesta, de qué imágenes está poblada?

Mi casa está en construcción, nunca he tenido en la palabra un lugar estable, en la casa del lenguaje soy como un inquilino que a veces se atrasa con la renta y el casero lo desaloja, le arroja las maletas por la ventana. Son muchas las ocasiones en que he entrado furtivamente a tomar posesión de mis pertenencias y entonces descubro que las han arrojado al fuego. Así me toca empezar de nuevo, pido ayuda a algunos amigos, quiero decir a mis lecturas, e inicio de nuevo, la poesía siempre será un inicio. A veces me instalo en la puerta y escucho las quejas del barrio y los transeúntes me informan de las fiestas, de los funerales, del dolor, del miedo o la zozobra y con eso escribo, pero nunca tengo la certeza de hallarme construyendo establemente la casa. Mis recuerdos también ayudan a colocar adoquines, pero aún así la casa se tambalea con el más leve viento. Ese lugar de residencia es un verdadero peligro, creo que un día voy a terminar en la calle.

-La poesía también puede ser sublevación, en el sentido que escribir todavía es una manera de preguntar, de inquietar. ¿Cómo asoma esa lucidez en su poesía?

Como decía antes, a la poesía y al arte no se le pueden colocar propósitos, digamos que la poesía no se define por sus loables o perniciosos objetivos, pero es tan bueno conspirar contra la infamia, contra los tiranos, revelar la coartada del verdugo, hacerle saber al mundo, como en la fábula de El traje nuevo del emperador, que el gobernante va desnudo con todas sus miserias al aire y que a nadie engaña. Estos divertimentos son de alto riesgo, no sólo por las persecuciones que puede acarrearse el poeta, sino por la caída del poema en las cloacas del sentido único, de la única interpretación y sobre todo en la rigidez de un lenguaje que a nombre de la libertad instala mordazas. La poesía política es muy delicada estéticamente hablando, su factura requiere cierto desenfado, un aire de descuido y de distracción la anima, de juego y de altanería, de insolencia y de humildad. Si el poema se concentra, se obstina como una flecha en llegar al blanco, no sólo malogra el arco, su fuerza inicial, sino que el blanco desaparece y la flecha queda circulando en el aire sin destino. Ese es el lamentable espectáculo de la poesía panfletaria. Yo he sufrido esa desdicha.

Alguien comentaba que no se enseña a escribir, no se enseña qué poner en un poema, cuando mucho qué sacar. ¿Qué piensa al respecto, desde su experiencia como profesor titular de la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle?

Es verdad, no se enseña a hacer poesía, no se enseña a escribir en términos literarios. El profesor de literatura es un facilitador, como dicen ahora, alguien que tiene la facultad de poner en común unas lecturas, unos autores y quizá unas opiniones críticas, ante un cotidiano auditorio, institucionalmente segmentado para recibir en un determinado período unas particulares lecciones. Es bastante melancólica esa labor. Pero puede ocurrir que este facilitador se empeñe en promover el camino de la creación y para ello se de sus mañas y entonces ponga a sus alumnos en contacto con los trucos, audacias y reconocidas habilidades técnicas de un poeta o de un escritor, realice en el aula ejercicios que buscan hacer comprender el modo de operación de la metáfora, o el mecanismo como opera el suspenso en el relato, el dato escondido, la celada entre otros, y aún así no es seguro que tenga la fortuna de encontrarse con un poeta o un narrador en ciernes. ¿En dónde se halla el escritor, qué lugar habita el poeta? Yo tengo la presunción de que éste se halla más cerca de lo que parece, la sociedad lo ha ido seleccionando para esa función, trae una patria lírica y épica en su corazón y en su sangre antes de entrar al aula, donde quizá es factible que se malogre y pierda el camino.

Los profesores de literatura producimos más frustraciones que realizaciones; por lo general, no son los creadores quienes están al mando en las clases de literatura y por ello no perciben con facilidad el espíritu del creador que crece con dificultad en su clase. El profesor de literatura común teme ser desprendido de su pequeña verdad, normalmente no se arriesga a correr por los pequeños atajos y hondonadas de la reflexión que un díscolo estudiante le propone, en esos momentos prefiere el orden y la disciplina antes que arriesgar su clase a un desacomodo momentáneo. Así termina el año lectivo o el semestre sin conocer su auditorio. Y el poeta que se venía haciendo, con el concurso de su sociedad y su época, queda oculto, cae derrotado o es vencido por la indolencia de su maestro. A mi juicio, el poeta ha de revelarse, tiene que manifestarse, hacer visible su ímpetu y un aguzado maestro debe prestar las condiciones para que acontezca esta manifestación, luego vendrá la disciplina, es preciso familiarizarlo con el camino de la dificultad, educarlo en el coraje del oficio. Nosotros los profesores aún tenemos muchas cosas que aprender.

¿Qué voces o qué autores han dejado huella en su escritura?

La literatura se hace con literatura. Yo me atrevería a decir que nunca con la realidad. Sólo es con los instrumentos de la literatura que interrogamos y exploramos, en una perspectiva estética, la realidad y tal vez transformemos desde ahí a la literatura. Por eso nuestro diálogo cotidiano con los muertos es fundamental y también nuestro diálogo con nuestros contemporáneos, sólo que el poeta debe aprender a despedirse de esas compañías, debe aprender a caminar algunos trechos solo y a reunirse de nuevo con esos amigos que no cesan de hablar. A estas alturas mis poetas son muchos pero de todos ellos algunos me visitan más asiduamente: León de Greiff, Yorgos Seferis, Cavafis, Ezra Pound, William Carlos Williams y algunos poetas chinos de la dinastía Tang que releo con frecuencia.

¿La poesía colombiana goza de salud?

Desaparecidos los pequeños grupos aglutinados alrededor de revistas, publicaciones y toldas ideológicas, Me refiero a la denominada generación del Centenario, el grupo de Los Nuevos, la mal llamada generación Mito que es un verdadero Mito, los poetas de Piedra y Cielo o los nadaistas que todavía se obstinan por existir en medio del más degradante espectáculo de sumisión al establecimiento, podríamos decir que la poesía colombiana vive un extraordinario momento, es la manifestación de las más diversas preocupaciones espirituales. Es una poesía que interroga con mucha agudeza el destino del hombre en estos tiempos aciagos y lo hace con un fuerte lenguaje, sin miedo y sin falsa retórica, dialoga sin dogmatismo con escuelas y movimientos literarios del pasado, con el virtuosismo de una poesía universal, sin la enajenación de una militancia teórica o la adhesión acrítica a doctrinas estéticas. Es una poesía que se hace más joven cada vez que es más antigua. Pero es necesario destacar que la poesía hecha por mujeres, la voz femenina, aparece en las letras colombianas con un inusitado vigor y transforma sensiblemente los modos de recepción del hecho poético. La poesía colombiana de hoy, pese a los poetas que el establecimiento mercadea, goza de buena salud.
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* Algo más sobre Julián Malatesta

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CONTENIDO GENERAL DE ESTE LIBRO-e

Hasta la fecha (Oct. 23, 2.006) hemos publicado a (Clic en cada nombre para ir – si se desea- a la página INDIVIDUAL correspondiente):

Julián Malatesta (Tallerista Principal del Taller)

Samira Betancourt
Jesús Hernán Cifuentes
Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate

y
EL LIBRO (Al final de la página.

PROGRAMA DE PROXIMAS PUBLICACIONES
EL LIBRO (A subir el 25 de Oct., 2.006) (LANZAMIENTO y vino VIRTUAL dentro del VI FESTIVAL!!!!)
Anibal Arias (Reseña e información) (A subir el 24 de Oct., 2.006)---

Actualización ntcgra: Octubre 23, 2.006, 12:30 PM . . Dentro del desarrollo del VI Festival Internacional de Poesía de Cali (Oct. 20-27, 2.006)

Actualizó: NTC … / gra Marzo 25, 2008 , 6:30 AM

... ... .. SAMIRA BETANCOURT GARCÍA

2006-10-22T07:19:00.000-07:00

Contenido total del libro-e al final

Cali, 1.945

Septiembre 28, 2.006

Fotografía: MIC de NTC …
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BIO-OPUSGRAFÍA
Samira Betancourt . Nació en Cali, Colombia, en 1.945. Arquitect de la Universidad del Valle y Magister en Administración y Planeamiento Urbano y Regional de la Escuela de Administración Pública (ESAP, Bogotá). A partir de 1.976 traba el arte textil, especialmente el ITARIS (lana sobre lona) y diseño de modas. Usa elementos coreográficos en la exhibición de sus obras, utilizando el cuerpo humano como soporte y estructura de sus piezas, creando ambientaciones especiales que involucran aromas, sonidos guturales, música y danza. Ha expuesto individula y colectivamente en Brasil, Austria, Estados Unidos, Francia, Japón y Colombia.

Practicante y Guía de Yoga. Desde el 2.005 particiapa en Talleres de poesía y narrativa.

... Complementaciones a esta presentación, enviadas por la autora, más adelante:
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POEMAS

"...

Río
Ríome risueña

Burbujeante compañero...
¡Enséñame a fluir

en sabiduría!"

Samira Betancourt lee su poema "GRATITUD INFINITA" uno de los publicados en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", durante la presentación de éste en La Casona, en Pance, de su propiedad.

Septiembre 28, 2.006. Fotografía: MIC de NTC …

POEMAS
Todos los publicados de su autoría en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Ver al final. ) Pags. 11 a 16.

INICIACIÓN

“Construyo realidades
y sin percibirlo
las pierdo...
y vuelvo a
comenzar.. .”
Sima (1)

I
Armonía morena
anhelo en la inmensidad
de tus muslos.
Ritmo de travesía lunar
desgranando astros.
¡Corza
de Labios Secretos!

II

¡Vientre en llamas!
Bronces fundidos
unidad de Seres.

Crisálidas
Numen de melodías.
Travesías celestes (2).

(1) “Sima” es el nombre dado a la autora por su maestra de yoga.
(2) En el ejercicio sobre Rubén Darío.

GRATITUD INFINITA

Río.
Me contienes colmas y albergas
desde siempre.

Me originas.

Eufrates. ..
Nilo.. .Orinoco.. .Mississipi …
Amazonas... Pance...

¡Río de mis vidas!

¡Cómo he sido de necia
queriendo que seas mar,
sin recordar que fluyes
con tanto amor en mí!

Rio de dones y gracias...
plenitud vital.

¡Te invoco y me respondes!

Río
Ríome risueña

Burbujeante compañero...

¡Enséñame a fluir

en sabiduría! (1)

(1) En el ejercicio sobre Aurelio Arturo. 24 de septiembre de 2005.

DESDE SUS ORÍGENES

I

Ellas
sentíanse nefelibatas.
Soñando mascatrapos
queriendo ser hepbúrneas
musagetas de papel
garzoneras capretinas
arquífices,
por siempre aquelarristas...

Ellas
caminaban andrófagas
arquilocuas de una extraña pilofobia
sintiendo la faunalia
deseperadas en su iniciatriz
musúgicas y pancaóticas
que terminaban simplatías.

II

Ellos
poseídos pentadáctilos
imperturbables dromomaníacos
intentando ser aurendrinos,
gravívolos de principio a fin
estrategas de una gimnopedia
que termina en esplinética
fracasados homobuonos zanqui-locos
a pesar de su insistencia
fría mecanoteca que con su
pantontonia producen una
sensación patufactor
a todas luces mamortecina.

Ellos
rechinchando relinchos
algunos hispanisimian
otros isloteños
a veces extravagardos
andaban empatrullo
carentes de enofobia
espléndidos crisostómicos
aunque testa-hidrio y sistemáticos
deseando ancillarlas
lo lograban.

III

Ellas
calipigias
Ellos
cacaidamones
Ellas
descontritas
Ellos
horologios
Ellas filofalias y luciolas
Ellos astrobufos
cometían excidio.

Ellas
azumbaibes de besos
Ellos zuyexavivos de ternuras
convivían en armonía.

Asombrosamente, ellas y ellos,
pertenecientes a identidades
excluyentes e incluyentes,
inconscientes y conscientes,
con dolor y placer,
conseguían amarse. (4)

(4) En el ejercicio sobre Leónde Greiff. 3 de Septiembre de 2.005

....

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COMPARTIENDO CON ALGUNOS COMPAÑEROS DEL TALLER USC

Reunión de presentación preliminar del libro. Sept. 28, 2.006
José Zuleta (Coordinador de la impresión del libro), María Teresa Gamboa , Gabriel Ruiz Arbeláez, Blanca Helena Muñoz , Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista segundo semestre 2.005) y Samira Betancourt .
Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla (lo mismo para las demás fotos e imágenes)

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Ignacio Coral Quintero , Samira Betancourt , ... ... , José Zuleta , Diego Rodrigo Echeverry Caicedo y Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista del Semestre Junio - Noviembre 2.005)

Reunión de compañeros, presentación interna del libro "PELDAÑOS DE ARENA", lectura de poemas y paella en La Casona, Pance, de propiedad de Samira Betancourt .

Septiembre 29, 2.006. Fotografía: MIC de NTC …

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AMPLIACIONES E INFORMACION SOBRE LA AUTORA Y SU OBRA.

POESIA LOGROS 2004-2006 (Noviembre 4, 2.006)
ZXSAMIRA BETANCOURT- GARCÍA

2004
§ Ha participado en los talleres de Escritura y Lectura Recreativas, Aluna I y II dictados por la poeta Marga López en la Librería Atenas Cali.

§ Miembro fundador del grupo holista Club de la Buena Estrella con sede en HOM Centro Holista desde el 2004.

§ Primera lectura de sus poemas elaborados en los talleres Aluna.I y II. Biblioteca La María , Cali.

§ Taller Aluna III de Escritura y lectura recreativa dictado por Marga López y Cristina Valcke, Museo Rayo, Marzo 17 al 19, Roldanillo.

§ Presentación de poemas. Creación realizada en base a los ejercicios realizados en los talleres anteriormente citados. Poesía de la Mujer XX. Encuentro de Poetas Colombianas, Museo Rayo, Julio 20, Roldanillo.

2005
Ikkyu. La Nube Loca en las letras japonesas. Preestreno en HOM Centro Holista, Junio 23, Cali.

§ Taller de Creación Poética con Rodrigo Escobar-Holguín. Semestre 2005-B. Biblioteca Santiago Cadena Copete. USACA, Cali.

Ikkyu. La Nube Loca en las letras japonesas. Creación colectiva- Primera presentación. V Festival Internacional de Poesía de Cali, Biblioteca Departamental. Junio 30, 2005, Cali.

§ Recital. Presentación con Rodrigo Escobar-Holguín. Semana Cultural de la Universidad Santiago de Cali, Biblioteca Santiago Cadena Copete, Octubre 13, Cali.

§ Ikkyu. La Nube Loca en las letras japonesas. Creación colectiva-Segunda presentación. Semana Científico Cultural de la Universidad Autónoma de Occidente, Octubre 20, Cali.
Ikkyu. La Nube Loca en el cielo de las letras japonesas en representación de la Universidad Autónoma de Occidente. Tercera presentación. Feria internacional del Libro Pacifico, noviembre 4, Cali.

2006
Taller de Creación Poética “DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CRÍTICO” con Julián Malatesta. Semestre 2006-A. Biblioteca Santiago Cadena Copete. USACA. Junio 3, Cali.

§ Taller de Escritura y Lectura Recreativas con las poetas Marga López y Águeda Pizarro, Museo Rayo, abril 8 al 16, Roldanillo.

§ Sus poemas fueron publicados en el libro “Peldaños de Arena”, Septiembre 26, Cali.

§ Lectura Intima Colectiva de los poemas publicados en “Peldaños de Arena” La Casona, septiembre 30, Pance, Los Farallones.

§ Lectura de los poemas publicados en “Peldaños de Arena”. Encuentro de Tertulias Poéticas. Recital Taller USACA. VI Festival Internacional de Poesía de Cali. Centro Cultural, Plazoleta del Samán. Octubre 10, Cali.

§ Taller de Creación Poética “DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CRÍTICO” con Julián Malatesta. Semestre 2006-B. Biblioteca Santiago Cadena Copete. USACA. en curso, Cali.

§ Integrante del taller de poesía El Palabreo dirigido por Julián Malatesta, USACA, Cali.

HOM Centro Holista. Calle 28 Norte No. 3AN-18 Tel.:661 3972 –samirahom@gmail.com

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ZXSAMIRA BETANCOURT-GARCÍA (Octubre 25, 2.006)

NACE EN CALI, SEPTIEMBRE CINCO DEL AÑO DE MIL NOVECIENTOS CUARENTA Y CINCO ENTRE LAS SIETE Y NUEVE DE LA MAÑANA,,,A PESAR DE LOS DOLORES DE PARTO DE DOÑA LIGIA GARCIA RAMÍREZ (1923) DESDE EL AMANECER A SU ESPOSO DON JOAQUÍN BETANCOURT OREJUELA (1920), LE DABA PENA LLAMAR TAN TEMPRANO A LA PARTERA, O SEA QUE HABÍA QUE ESPERAR A QUE SE DESPERTARA A PESAR DE LOS GRITOS DE DOÑA LIGIA, QUIEN HASTA LA FECHA LO RECUERDA...YA QUE SAMIRA ERA SU PRIMOGÉNITA.

VIVENCIAS ACTUALES
Atiende com-pasión los llamados de la poesía : Talleres Aluna I, II dictados por MARGA LÓPEZ en la Librería Atenas en Kali, Marzo-Abril del año 2004 y ALUNA III, dictado por MARGA LÓPEZ y CRISTINA VALCKE el Museo Rayo en Roldanillo, Abril 3 -9 del año 2004...

...APARICIÓN DEL FÉNIX: Primer Recital. Lectura de lo creado en los Talleres anteriores en la Biblioteca La María en el Barrio San Antonio de Kali en Julio de ese mismo año ...

Presentación en XX POESÍA DE LA MUJER, celebración en el Museo Rayo Julio del 2004

...Tertulias Holistas en HOM Centro Homeopático: presentación y homenaje a a mujeres que nos han dado ejemplo: Frida Khalo, Anáis Nim, Margarita Yourcenar, Lou Andreas Salomé a cargo de Samira Betancourt-García; Leonor Fernández Riva, presentada por Ma. Eugenia Fernández Riva; Miriam Restrepo Abondano de Vélez, invocada por Ma. Emilia Vélez; Lucía Cadavid, por Gloria Gómez coleccionista precolombina maestra en el equilibrio estético y...finalmente Lavinia Medina por la maestra en las artes del fuego Alba Patricia Aragón...Después fueron llamadas Aspasia de Mileto por Ma. Emilia Vélez...Lucrecia Borgia por Noira Roldán...Feliciana Viáfara por Leonor Fernández Riva...encuentros galácticos donde reina la armonía y el aprendizaje , objetivo primordial en estas tertulias...con el siguiente evento HOM, abre su universo e integra los principios masculinos invocando a IKKYU...se inician entonces los Encuentros Holistas ....

...IKKYU: La Nube Loca en el cielo de las letras japonesas- pre-estreno, creación holista creada entre el arquitecto y poeta Rodrigo Escobar Holguín, la participación de Xamira Betancourt-García y la colaboración de Ma. Emilia Vélez-ceramista ...en el mismo evento se presentan las DANZANTES – realización de los anteriormente nombrados: Ma. Emilia Vélez, profesora, Xamira Betancourt, aprendiz y Escobar Holguín, fotografía...
...IKKYU: La Nube Loca en el cielo de las letras Japonesas –creación colectiva- estrenada en el marco del V Festival Internacional de Poesía de Cali - Biblioteca Departamental Rodrigo LLoreda en Junio 28 del 2005 Kali...

...Recital de lo producido en el taller orientado por el arquitecto y poeta Rodrigo Escobar-Holguín, en la Semana Cultural de la Universidad Santiago de Cali- USC- alternando en la lectura de sus líneas con él mismo...en el 2005
...IKKYU: La Nube Loca en el cielo de las letras Japonesas –creación colectiva-segunda presentación en la Semana Científico Cultural- Universidad Autónoma de Occidente,en Kali, Octubre 23 del 2005 y finalmente...
...IKKYU: La Nube Loca en el cielo de las letras Japonesas –creación colectiva-tercera presentación en
la XI Feria del Libro Pacífico Sur: homenaje a Jorge Isaacs y país invitado: Japón...se hacen presentes: el CD elaborado por Juan David Escobar Arias donde se registran los poemas en las voces de Andrés Escobar Arias y ZXSAMIRA Betancourt-García así como las camisetas en bordado y serigrafía creadas por esta última.

EL ORIENTE exige: por tanto está en el aprendizaje del SHōDO –caligrafía japonesa con pincel y tinta china sobre papel de arroz- dulcemente orientada por la SENSEI KIKUYO TSUTSUI...
...primeros pasos en el CHINO MANDARÍN con sus profesoras primero y después ahijadas: las amorosas chinitas XIE XIENXI y SHUTING ZHANG actualmente en Beijing esto sucede en el primer semestre del 2006 ...

...Taller en la USC-primer semestre del 2006-: DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CRÍTICO y en el segundo semestre continuación del mismo orientado por el profesor y poeta Julián Malatesta..

...Taller orientado por MARGA LÓPEZ y ÁGUEDA PIZARRO en el Museo Rayo en Semana Santa del 2006., presentación en el teatro del Museo y en la Casa Quintero.

...APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA con la tallerista PAULA MARCELA Trujillo en la celebración de los 50 años de la Fundación Hispanoamericana en Kali, Septiembre 27 del 2006

...Primeros poemas entintados: PELDAÑOS DE ARENA; lectura íntima en La Casona de Farallones-Pance...

...Lectura en el cierre de PELDAÑOS DE ARENA bajo la protección de un samán conjurando la lluvia en medio de una fiesta de las palabras: VI Festival Internacional de la Poesía de Cali en el Centro Cultural de Kali, octubre 10 del este año maravilloso, con un a asistencia selecta entre los que se puede citar; miembros de El Palabreo, El Club de la Buena Estrella, Amparo Romero, Beatriz Barros, amiga de la infancia, Bernardo Arias y todos los que aquí no cito y también están en mi Ser...

Creo que eso es todo por ahora...

... en construcción

++++

Contenido total del libro-e

Con la publicación de la sección del libro correspondiente a Samira Betancourt se completa lo relativo a todos los asistentes al Taller USC. Hasta la fecha (Oct. 22, 2.006) hemos publicado a (Clic en cada nombre para ir – si se desea- a la página INDIVIDUAL correspondiente):

Samira Betancourt
Jesús Hernán Cifuentes
Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate

y EL LIBRO (Al final de la página.)

...

PROGRAMA DE PUBLICACIONES

EL LIBRO (A subir el 25 de Oct., 2.006) (LANZAMIENTO y vino VIRTUAL dentro del VI FESTIVAL!!!!)
Anibal Arias, Gestor y Director General (Reseña e información) (A subir el 24 de Oct., 2.006)
Julián Malatesta, Director-Tallerista principal (Reseña e información) (A subir el 23 de Oct., 2.006)

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Actualización ntcgra: Noviembre 6, 2.006.

... ... .... JESÚS HERNEY CIFUENTES

2006-10-21T05:17:00.000-07:00

Contenido total del libro-e al final

Buga, Colombia, 1944

Noviembre 26, 2.005
Fotografía: MIC de NTC …

RESEÑA BIO-OPUSGRAFÍA

Jesús Herney Cifuentes Perea, nació en 1944 en Guadalajara de Buga, curso estudios de bachillerato en el colegio Académico de la misma ciudad y obtuvo el título de Bachiller- 1960
Estudio Medicina en la Universidad del cauca 1970, se graduó especialista en Ginecología y obstetricia de la Universidad del Caldas(1.981); trabajó treinta y dos años con del Instituto de Seguros Sociales. Desde que su jubilación en 1.999, se consagró de lleno a la literatura, la poesía y la filosofía, haciendo varios talleres teórico-prácticos, en la Universidades Icesi, San Buenaventura y Santiago de Cali. Es miembro activo del taller “ EL PALABREO ” desde 2.004 hasta la fecha, el cual es dirigido por el profesor JULIAN MALATESTA .
También, desde hace 2 años y medio, es participante del taller creación poética y narrativa “Los Gatos de la estación madura”, sección poética “Verso- di Verso” en la Biblioteca Departamental (Cali) dirigido por el profesor Miguel Antonio Ramírez.
Ha participado en varias lecturas de poemas. La más reciente el 4 de Julio de 2008 dentro de la programación del VIII Festival Internacional de Poesía de Cali 2008 (Ver: EL PALABREO en el VIII FESTIVAL de POESÍA de CALI http://elpalabreo-usc.blogspot.com/2008/07/el-palabreo-en-el-viii-festival-de.html Allí varios poemas de él)
( Recibida de Jesus Cifuentes < chuchoci@yahoo.es fecha 06-jul-2008 7:57 )

En construcción ...
...
...

POEMAS

... En construcción

...

AMPLIACIONES E INFORMACIÓN SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

... En construcción

...

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Contenido de esta edición digital (Bitácora) de PELDAÑOS DE ARENA hasta Octubre 21, 2.006 , 10:00 AM (Clic sobre el nombre respectivo para ir a la página de cada autor en esta edición)

Jesús Herney Cifuentes

Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate y

EL LIBRO (Al final de la página.

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Próximas publicaciones (programa)

EL LIBRO (A subir el 25 de Oct., 2.006) (LANZAMIENTO y vino VIRTUAL dentro del VI Festival Internacional de Poesía de Cali )
Anibal Arias, Gestor del Taller (Reseña e información) (A subir el 24 de Oct., 2.006)
Julián Malatesta, Director del Taller (Reseña e información) (A subir el 23 de Oct., 2.006)
Samira Betancourt (A subir el 22 de Oct., 2.006)

---
Actualización: ntcgra Octubre 21, 2.006. 7:30 AM. A un DIA DE APERTURA DEL VI Festival Internacional de Poesía de Cali .

... ... ... .. IGNACIO CORAL QUINTERO

2006-10-20T05:04:00.000-07:00

Contenido total del libro-e al final

Cali,

Noviembre 26, 2.005
Fotografía: MIC de NTC …

BIO-OPUSGRAFÍA

En construcción ...

Ignacio Coral Quintero ...

...

POEMAS

Ignacio lee su poema "PROSTITUTA DE ADOLESCENTES" publicado en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", durante la presentación de éste en La Casona, en Pance, de propiedad de la compañera Samira Betancourt.
Septiembre 28, 2.006. Fotografía: MIC de NTC …

POEMAS

Todos los publicados de su autoría en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Ver al final. ) Pags. 17 a 24.

PROSTITUTA DE ADOLESCENTES

Los ardores del cuerpo
Me llevaron a tu lecho
Allí donde tantos ya durmieron.

Palpé en tus muslos y tus senos
Las que eran para mí
Ignotas formas
Que ajenas manos incansables moldearon,

Sentí el fragor
De tu lucha inacabada,
El gemido repasado
Que mis besos te arrancaron
y el cataclismo visceral
Que me adentró a tu entraña.

Quise volver a ti
Mas nunca pude,
Pues siempre, en cada noche,
otro cuerpo encontraba
Que como yo
En tu vientre materno
Su juventud vivía.

SEMÁNTICA AMOROSA

He buscado ahincadamente
Verte
Hablarte
Acariciarte
y entonces poseerte.
Eres tú para mí
Visión
Dicción
Ternura
Sexo.
Y yo soy para ti
Ceguera
Mudez
Torpeza
Febril lujuria.

Mas los dos conjugados
En palabras, sábanas y noches,
Pudimos decantar
Las luces y las sombras del amor,
En sus antiguas y calladas Yoces.

AMO LA SOLEDAD

Amo la soledad que me depara el día,
cuando puedo deleitarme
con un soneto,
un aria de Caruso,
un concierto de piano o de guitarra,
Cuando me siento libre
para escoger mis libros y poemas.

Amo la soledad que me libera
de saber de la injusticia;
de aquellos que alborotan sus carencias;
de las calles repletas de automóviles y motos
de los pitos, las bullas, los exostos.
La que me aleja del dios inexistente
con sus desastres,
sus guerras y sus muertes.

La soledad de la que brota
el manantial sereno
de la paz interior
y del silencio.

DESPEDIDA

No puedo traducir a las palabras
La profunda angustia
Que me causó tu ausencia.
Hoy, aquí, en la oscuridad de la memoria,
La pesadumbre llora tu recuerdo
y un dogal de sombras me asfixia
Y aprisiona.
Del martirio, tan sólo el eco
Repetido de tu nombre
Me libera

BURÓCRATA GREIFFÉRICO

Aquelarrista antañal en tu oficina,
Cachifollazoquete de barriada,
Enofóbico mas filorronero de taberna,
Mascatrapos de imágenes ajenas.
Zanquiloco en pantantorio,
Cacodaimones de pobres, desvalidos,
Multilocuo en bares y cantinas
Eres andróvoro de primas y de sueldos.
Y sin embargo
De tus bolsillos solo sale sinplatía
Y de tu testa hidra
Sintemática nihíliga ...

...

COMPARTIENDO CON LOS COMPAÑEROS DEL TALLER USC

(Semestre Junio - Noviembre 2.005)

Ignacio Coral Quintero , Herman Manzi B. , Gladys Franco y Gabriel Ruiz .
Reunión de clausura, y paella, del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller.
Casa del compañero Cornelio Zuñiga Ascárate .
Nov. 26, 2.005.

Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla.

---

Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista del Semestre Jun.-Nov. 2.005) , Gabriel Ruiz , Diego Rodrigo Echeverry Caicedo , Jennifer Chará Egas , Ignacio Coral Quintero , Cornelio Zuñiga Ascárate y Rafael Escobar De Andreis .

Reunión de clausura, y paella, del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller.
Casa del compañero Cornelio Zuñiga Ascárate .
Nov. 26, 2.005.

Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla.

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Contenido de esta edición digital (Bitácora) de PELDAÑOS DE ARENA hasta Octubre 20, 2.006 , 10:00 AM (Clic sobre el nombre respectivo para ir a la página de cada autor en esta edición)

Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín Tallerista Semestre Junio - Noviembre 2.005.
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate y
EL LIBRO (Al final de la página.
---
Próximas publicaciones (programa)
EL LIBRO (A subir el 25 de Oct., 2.006) (LANZAMIENTO y vino VIRTUAL dentro del VI Festival Internacional de Poesía de Cali !!!!)

Anibal Arias, Gestor del Taller (Reseña e información) (A subir el 24 de Oct., 2.006)

Julián Malatesta, Director del Taller (Reseña e información) (A subir el 23 de Oct., 2.006)

Samira Betancourt (A subir el 22 de Oct., 2.006)

Jesús Hernán Cifuentes (A subir el 21 de Oct., 2.006)

---

Actualización: ntcgra Octubre 20, 2.006. 10:00 AM. DIA DE APERTURA DEL VI Festival Internacional de Poesía de Cali .

... ... ... ... JENNIFER CHARÁ EGAS

2006-10-19T05:47:00.000-07:00

Cali, 1.986

Noviembre 26, 2.005

Fotografía: MIC de NTC …

BIO-OPUSGRAFÍA

JENNIFER CHARÁ EGAS. Cali, 1.986. Estudiante de Sicología en la Universidad Santiago de Cali. Amante de la literatura, en especial la poesía. Gran lectora. Durante los dos últimos años se ha desempeñado, con lujo de cualidades y gran gestión integradora, como Coordinadora oficial de los Talleres de de Poesía y Narrativa que se han desarrollado con el patrocinio y apoyo de su Universidad. Además desde que éstos se iniciaron en el 2.004, ella ha participado, muy activamente, en el de Poesía. Recientemente, por unanimidad, sus compañeros la eligieron como la persona de mayor liderazgo integrador en el grupo.

En Noviembre de 2.006 Jennifer viajará a Buenos Aires (Argentina) por traslado de su familia a ese País y allá continuará sus estudios tanto profesionales como de Literatura y Poesía, aprovechando las rutas, los estaderos y los laberintos de Borges ... .

Una carta, de significativo contenido autobiográfico, publicada al inicio en el libro impreso "PELDAÑOS DE ARENA" (Septiembre 2.006), paginas 7 y 8 (De una participante del Taller):

...UNA CARTA A MIS AMIGOS...
Talvez esta no sea la mejor forma de dirigirme a un grupo, que en algunos momentos se escapa de mí y me hace sentir como dicen los jóvenes «desentonada» pero ¿saben?, eso no importa por que hoy más que nunca, tengo la fuerza para hablarle a las personas que me han ratificado que «vivir la vida», es más que sólo unas cervezas o grandes fiestas.
Vivo en una generación que día a día se escapa de la escritura y más aún de la lectura. Algunos jóvenes hacen caso omiso de un consejo que conservo desde que murió un abuelo: ¡leer es cultura! Resulta un tanto contradictorio sentirme «desentonada» con gente con la que aparentemente comparto todo, pero en el corazón y en esa masa simbólica donde hemos ubicado la mente no comparto mucho.
Tengo 19 años, y por alguna razón que sólo hasta estos días comienzo a entender, siempre me he sentido mejor con gente mayor que yo.
Hoy por una oportunidad de la vida, comparto con personas tan maravillosas, que cualquier joven con un poco de esencia y de esos que como yo, aún sospechan de lo más pequeño de un televisor, envidiaría.
En un taller de poesía encontré la más perfecta nota, la que más me luce y la que más me combina. 17 seres humanos que en cronología están aparentemente lejos de mí, pero en espíritu tienen más vida que un jardín de girasoles. Esta carta puede parecer un reclamo o una queja, pero en realidad para los jóvenes es una invitación y para mis amigos un agradecimiento.
Una invitación a que abramos los ojos, y miremos más allá del título fluorescente y llamativo de una discoteca. La cultura no nos ha cerrado las puertas; y hablando de la poesía, la que amo y defiendo aguarda ansiosa por que las manos y las voces jóvenes la escribamos y declamemos ... transfiriendo las palabras de un amigo, José Zuleta ...
“la poesía espera que seamos sus compositores y después sus intérpretes»
Hoy, a casi 15 días de terminar un taller de poesía al cual me inscribí hace ya un año, puedo afirmarles a los compañeros de «mi generación» que escribir es «un viaje», leer es «una berraquera» y amar lo que escribimos para que otros lo amen, es una relación como la que todos soñamos, “la ideal”.
Y mis amigos del taller, esos grandes que me ayudaron a emprender el camino hacia el conocimiento, que me ayudaron a descubrir el amor que siento por la poesía y las inmensas ganas que tengo de ser «poeta». Con ellos entendí que la edad no es límite para los sentimientos, que en la vida todo se puede soñar y que en la poesía todo lo podemos alcanzar.
Las personas que en un principio no eran más que los intelectuales a los que veía un sábado, se convirtieron en los amigos que me regalaron el amor por un libro y la pasión por la escritura; quisiera que quien lea esta carta, busque la oportunidad, y no sólo esto sino que la encuentre, para compartir un espacio cultural, en el que descubran que también esto podemos querer y que cualquier día, ojalá no muy lejano, en lugar de divertirse en una «rumba», se diviertan también en un ambiente que sólo les pide un poco de su tiempo y a cambio les regala todo un mundo de conocimientos.
Para concluir, sólo quiero agregar un agradecimiento especial a «Don Aníbal» el caballero que hace posible la continuidad del taller de poesía, y a Rodrigo Escobar Holguín, el tallerista, quien me ofreció cuanto pudo de su conocimiento estos seis meses.
Con mucho agradecimiento y profunda gratitud,
Jennifer Chará Egas
Cali, Taller de Poesía USACA
Noviembre 26, 2.005, Día de Clausura, y Paella, del Segundo Semestre de 2.005

POEMAS

Jennifer Chará Egas lee su poema DESVELO publicado en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", durante la presentación de éste en La Casona, en Pance, de propiedad de la compañera Samira Betancourt.

Septiembre 28, 2.006. Fotografía: MIC de NTC …

POEMAS
Todos los publicados de su autoría en el libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Ver al final. ) Pags. 25 a 28.

ACASO

De donde a veces caemos
y nos confundimos con las ruinas...
de pronto una lágrima o un suspiro sean
permitidos...
pero nada más.
No puede doblegarse el cuerpo,
ni llenar de ilusiones el alma,
mucho menos se pueden cargar los ojos.

Entonces, será mejor ponerse de pie y
continuar.

RESERVA

En silencio
he dado mis te quiero,
pues acercarme a usted,
sólo en memorias puedo.

DESVELO

En las esquinas dueñas del olvido,
hierven sus pensamientos,
mueren los sueños.

Plácidamente la sombra... lo espera.
se presta el ambiente al maquiavélico plan en su cabeza
soga, silla y música están listos.

El hombre es asediado por el sudor,
logra oír sus propios latidos,
tiemblan sus piernas
y un color púrpura invade su rostro.

Se dan las moscas un festín
y él ya no puede espantarlas,
estáticos los pies

¡la función ha terminado!

COMPARTIENDO CON LOS COMPAÑEROS DEL TALLER USC

Gladys Franco , Antonio Zibara , Gabriel Ruiz (de pie), Jennifer Chará Egas y ...

Reunión de clausura y paella del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller. Nov. 26, 2.006 .

Fotografía: MIC de NTC …

...
EN LA LECTURA DE POEMAS DE Rafael Escobar De Andreis ,

compañero del Taller

Antonio Zibara , Gabriel Ruiz , Rafael Escobar De Andreis, Ana Magdalena Rengifo de Escobar , ... ..., ... ... (la niña), ... ... , Jennifer Chará Egas , Anibal Arias (Gestor y Director General del Taller USC) , ... ..., ... ... , ... ... , Diego Rodrigo Echeverry Caicedo y Mauricio Quintero Soto

Universidad Santiago de Cali, Mayo 2.006

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El Grupo del Taller USC, Semestre Junio -Noviembre 2.006,

en el evento de Lectura de Poemas en preámbulos al

VI Festival Internacional de Poesía de Cali

Herman Manzi B. , Jennifer Chará Egas (Una de las organizadoras del evento), Blanca Helena Muñoz , María Teresa Gamboa , Samira Betancourt y ... ... ,

Plaza del Samán, Centro Cultural de Cali (Cra. 5 , Calle 6). Octubre 10 de 2.006.

Fotografía: archivo personal de Blanca Helena Muñoz . Gracias a ella

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Contenido de esta edición digital (Bitácora) de PELDAÑOS DE ARENA hasta Octubre 19, 2.006 , 10:00 AM (Clic sobre el nombre respectivo para ir a la página de cada autor en esta edición)

Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate y
EL LIBRO (Al final de la página.)

Próximas publicaciones (programa)

EL LIBRO (A subir el 25 de Oct., 2.006) (LANZAMIENTO y vino VIRTUAL dentro del VI FESTIVAL!!!!)
Anibal Arias (Reseña e información) (A subir el 24 de Oct., 2.006)
Julián Malatesta (Reseña e información) (A subir el 23 de Oct., 2.006)
Samira Betancourt (A subir el 22 de Oct., 2.006)
Jesús Hernán Cifuentes (A subir el 21 de Oct., 2.006)
Ignacio Coral Quintero (A subir el 20 de Oct., 2.006)

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Inicio y actualización ntcgra: Octubre 19, 2.006 , 10:00 AM

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ACTUALIZACIÓN: ABRIL 6 de 2.007. (NTC...)

De: Jeniffer Egas jenifferegas86@hotmail.com

Enviado el: Domingo, 01 de Abril de 2007 01:08 p.m. Para: ntc@andinet.com

Asunto: Una carta a mis amigos 2

Hola mis queridos amigos Gabriel y maría isa:
Accedo a NTC … con la intencion de hacer publica esta carta para ustedes y mis compañeros del taller ( “PELDAÑOS DE ARENA” y EL PALABREO ) . Con afecto especial, Jeniffer.

Buenos Aires, 1 de abril de 2007

A la distancia, logro escuchar las risas que llegaban a mi oído cada mañana de sábado; el saludo, el beso, el abrazo y las miradas inundadas de esa alegría que nos produce el encuentro sabatino.
Hoy, lejos de todo aquello que me dio tanta felicidad, desde un café en la ruidosa ciudad de buenos aires y bajo el cielo de una noche nostálgica, hago intentos por que las lágrimas no dobleguen mis falanges y les permita escribir lo mucho que los extraña.

Partí hace más de cuatro meses, con la intención y el sueño de fortalecer mis conocimientos y dedicar más tiempo al placer de la literatura. Ese placer que conocí hace tantos años y que ustedes, con o sin proponérselo, ligaron a mí para siempre.
Desde la soledad que acompaña mi vida por estos días, he de decirles…GRACIAS.
No solo por regalarme este manjar, sino por la cuenta de encontrarme en él, de hallar a la jovencita que probablemente el consumismo y las boberías se estaban robando.

Pues bien, debo admitir que esta ciudad es culturalmente exquisita; los museos y las bibliotecas se dejan ver cual si fueran “Boliches”, así mismo los cursos y talleres literarios: excelentes y lo mejor de todo “gratuitos”. Existe una verdadera promoción de la cultura y eso alimenta mi espíritu ávido de información. Pero, bien dicen que toda dicha no es completa. Teniendo intelectualmente lo que quiero, extraño lo que le daba vida a mi corazón joven e inquieto: mis sabios amigos.

Siendo “la extranjera”, incluso los mínimos detalles cobran un sentido especial. Escucharlos se me hace algo tan necesario como escribir o sentir un abrazo que aun silencioso me decía tanto. Extraño como extraño, nuestras reuniones, las charlas, las discusiones, las criticas. Todo en ustedes se me hace entrañable. Pero no puedo sucumbir ante la añoranza, así que continuo adelante con lo que me propuse a pesar de los recuerdos y la soledad.

Leo constantemente los textos que conservo de cada uno, las dedicatorias en nuestro “libro”, veo sus caras en una pequeña foto del mosaico que conservo y llevo en mi cartera; Ese cuadrito donde hay no se cuantos rostros apeñuscados, se ha convertido en uno de mis pocos contactos con los amigos que tanta falta hacen. Pero por ahora como dice Rafael Escobar De Andreis : “espero solo espero”; a que pronto llegue otra mañana en que pueda gozar de su presencia, degustar sus textos, saborear sus disquisiciones, pero sobretodo espero… volver a sentirlos…
Y como nos hemos separado por tan largo tiempo, y hace mucho no leen algo producto de mis cavilaciones les regalo estos textos que aspiran ser poemas, con la pretensión de que los lean, los discutan y me regalen sus opiniones, pero también para que los mismos, me permitan escribirles algún día como Baudalarie: “a mi muy querido y muy venerado maestro y amigo…con los sentimientos de la mas profunda humildad, dedico estas…”

Los amo siempre, Jeniffer

Poema a

Quien pasa
se pregunta de donde serás.
Tu imagen
no pertenece a ese cuadro,
tienes puesto otros colores,
tu tez oscura,
no es mezcla de esa paleta.

Tu voz
tímida, amable no se entiende,
menos tu idioma
que siendo el mismo
parece extraño.

Si recorres mucho o poco
no importa;
no te has enterado y
los caminos parecen iguales.

Las monedas,
pierden valor en tus manos;
tomar un transporte,
se complica tanto cómo amar,
mucho más buscar una calle.

No entiendes nada,
ni entienden de ti nada,
y en cada esquina te preguntas
que haces en ese lugar.

Resulta extraño e incomprensible
ser un extranjero.

Poema b

Una noche interminable abocada a un triste verso,
acompaña su cuerpo temeroso e inmóvil.

Pesados recuerdos se estrujan en sus manos,
dilatan sus ojos, golpean su pecho,
deambula llorando entre su dolor.

Camina,
Mira,
Camina.

Un brusco movimiento espanta las lágrimas,
la brisa acaricia sus sollozos
y ella, se entrega al pavimento.

A manera de haykuu

Llueve,
y mi rostro al unísono del cielo,
se hace metáfora.

...... DIEGO RODRIGO ECHEVERRY CAICEDO

2006-10-18T01:55:00.000-07:00

Al final, contenido total de este libro-e

CALI, OCTUBRE 18, 1.967

Mayo de 2.006

Archivo personal del autor

BIO-OPUSGRAFÍA

DIEGO RODRIGO ECHEVERRY. Cali, Octubre 18, 1.967.
Poeta. Educador en el área del Desarrollo Humano y tallerista de escritura creativa. Realizó la Licenciatura en Letras en la Escuela de Estudios Literarios de la Universidad del Valle. En 1.998 publicó su primer poemario, “Guía para amar perdidamente”. (La foto tomada por Fernell Franco (+), a la derecha, se copió de la solapa 2 de este libro, cuya carátula se presenta más adelante)

Poemas suyos se publicaron en el libro de Julián Malatesta “Poéticas del desastre del desastre, aproximación crítica a la poesía del Valle del Cauca en el siglo XX" (Cali, 2.000) .

En Octubre del 2.002, en la colección Escala de Jacob, se publicó su segundo libro “Cinco formas de la luna”.

En la actualidad tiene muy adelantados dos nuevos libros de poemas: "La luna en la mano" y "Construcción de un gato".

Es miembro del Consejo Editorial de la revista de Poesía Clave y en ella se han publicado varios de sus poemas. Otros fueros incluídos en la revista Esfera de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas de Bogotá.

Ha participado en varios Talleres de Poesía (entre ellos el de la USC) y en eventos de lectura pública de sus poemas. Es uno de los invitados a participar en el VI Festival Internacional de Poesía de Cali a desarrollarse entre el 20 y 27 de Octubre de 2.006.

---

DETALLES DE LOS LIBROS PUBLICADOS

*** “Guía para amar perdidamente”. Primera Edición: Agosto de 1.998. 11.5 x 19 cms. 72 páginas. Oreja de Vincent Editores, Santiago de Cali. ISBN: 958-33-0832-3 Diseño de carátula: Tótem Publicidad (sobre una pintura rupestre) (Ver a la derecha) . Preparación Editorial: Orlando López Valencia
Dedicatoria: A los amores dispersos / en los cuatro rincones de la tierra.

Epígrafes:

“(...) ¿Se ama alguna vez?"

André Malraux . La condición humana

“(...) Serás responsable de lo que ocurra
con tu rostro, con tu corazón"

Náhuatl Palabras de exhortación del padre al hijo

“(...) Entonces sigue adelante
como quien tiene larga vida,
sigue adelante como el que es feliz
sigue con una bendición ante ti,
sigue con una bendición detrás de ti,
sigue con una bendición sobre tu cabeza,
sigue con una bendición bajo tus pies,
sigue con una bendición a tu alrededor,
sigue con una bendición en tu palabra,
sigue con dicha larga y larga vida,
sigue adelante, enigmáticamente".
Indios Navajos .Oración a los viajeros

---

*** “Cinco formas de la luna”: Escala de Jacob. Colección de Poesía. Universidad del Valle y Secretaría de Cultura de Cali. Octubre 2.002. 11 x 21 cms. 58 páginas. ISBN 958-670-220-0 Director de la colección Poeta Horacio Benavides.

Fotografía de la carátula: Ricardo Cruz. (Carátula a la derecha)

De la contracarátula:

“Cinco formas de la luna es el segundo libro del vallecaucano Diego Rodrigo Echeverry, en el que predominan temas y formas de escritura que revelan de manera decisiva la personalidad poética de este joven autor: la piel como centro del ser en tanto inmediata receptora del cosmos, la celebración y el espanto metafísicos, la fuerza imperiosa de lo telúrico sobre el paisaje humano, el poema como fatalidad y como salvación inconclusa.
Temas dispuestos en un abanico de composiciones donde prevalece el cuidado de la forma y la nitidez de las imágenes, resueltas en un tono preciso y personal."

Más adelante se presenta un ensayo del profesor Juan Manuel Cuartas R. sobre este libro.

POEMAS

Diego Rodrigo Echeverry lee su poema TREINTA (De "Construción de un gato") en la reunión de lanzamiento privado del libro PELDAÑOS DE ARENA el 28 de Septiembre de 2.006 en La Casona en Pance, casa de campo de la compañera Samira Betancuort.

Aparece aquí el poema de Diego Rodrigo Echeverri publicado en libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Ver al final. ). Págs.: 33 a 40.

POEMA TREINTA
De «Construcción de un gato»

Germinará
en la penumbra
su pardo resplandor

Cuando duerman
los pájaros
su sombra movediza
rodará sobre el aire
del ocaso

Iniciará su éxodo
sobre las azoteas
y el filo de los muros
bajo el pozo de oro
de la luna
tras el perfil
de las naranjas
y los mangos

Cazará
copulará
justo antes del umbral
del alba
hasta volverse ausencia

En los restos del día
con su quietud sin sombra
ovillará en silencio
la urdimbre
de la tarde

Y ocurrirá el milagro

Podremos ver
entonces
la eternidad anidando
en los ojos
del gato (5)

(5) En el ejercicio sobre Rainer María Rilke. El 27 de Agosto de 2.005.

---

COMPARTIENDO CON LOS COMPAÑEROS DEL TALLER USC

(Junio - Noviembre 2.005)

Ignacio Coral Quintero, Samira Betancuort, ..... ...., José Zuleta , Diego Rodrigo Echeverry y Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista Semestre Junio -Noviembre 2.005.)
La Casona, casa de campo de la compañera Samira Betancourt en Pance. Septiembre 28, 2.006.

Lanzamiento privado, y paella, del libro "PELDAÑOS DE ARENA" (impreso)

Fotografía: MIC de NTC …

+++

AMPLIACIONES SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

OTROS POEMAS

*** De su libro “Guía para amar perdidamente” (1.998) Págs 57 y 58.

ACCIÓN DE GRACIAS POR LA AMISTAD

PRECIOSA AFINIDAD QUE no eres
el amor
pareciéndote tanto oh gemela y distinta
donde desembocamos
por obra de los dioses
todos los corazones.

No eres el amor pero conduces
las alegrías de los grandes amores,
eres real y constante, no cobras tributo
de desamor ni olvido, eres tangible
y das al pensamiento fuerza, claridad
y armonía.

Eres más cierta, de origen más humano,
interpretas los giros asombrosos
y súbitos
al que estamos sujetos, no posees ni
mandas,
no agotas, no urdes la sospecha,

no implicas, no obligas, no quitas el hambre
ni el sueño.

¿De qué profunda naturaleza vienes
animada de sosiego y transparencia?

Preciosa afinidad que no eres
el amor
tal vez sí seas el amor
y los seres
dados al desamor y al sufrimiento
no te vean tan cerca
no te amen tan fácil.

---
OTROS POEMAS

ALMA MATER

Enséñame, arañita
a tejer sin prisa
y en silencio, la vida.

De su libro de poemas “CINCO FORMAS DE LA LUNA”, Colección Escala de Jacob, Univalle, Oct. 2.002. pág. 41

*** Los dos publicados en la Revista ESFERA No. 1, Año 1, Enero Abril 2.005 (impresa y digital) de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Pág. 83
http://www.udistrital.edu.co/comunidad/dependencias/rectoria/esfera/volumenes/esferaNo1.pdf
Matriz: http://www.udistrital.edu.co/comunidad/dependencias/rectoria/esfera/

Cuatro poetas colombianos: Diego R. Echeverry, Fernando Denis, Henry Valencia y Andrea Cote.

FIGURA DE MUCHACHO CON REVÓLVER

Por calles culebreantes
mientras la luna trepa
sobre el perfil del barrio
y grupos de muchachos
corroen las esquinas
toman cuerpo los crímenes.
Obreros gastados por el uso
mueven las poleas
de su andar derruido,
autos fantasmas merodean
el dorso del ocaso
y sobre el aire
polvosa y lenta
la medianoche empluma.
Barrio adentro
entre parques baldíos
y tapias inconclusas
los muchachos insomnes
aguardan, en cuclillas, la hora.
Entonces
una voz terca nombra
al futuro difunto.
Los muchachos fustigan
la moto pedregosa.

NANA DE LOS GAMINES
A Antonio Álvarez Caicedo, desaparecido
en Colombia en marzo de 1.999 (pag 13 cinco lunas)

Bajo lunas bravías
y lluvias salivosas
los gamines se enroscan
en camastros de asfalto.
Ocupan los rincones de la noche,
se hunden de súbito en el vértigo.
Mientras yacen dormidos,
desgonzados rastrean
los ancestros de su tribu
y dioses azarosos
les conceden frutos
de un común árbol genealógico.
Por un instante hallan
su verdadero rostro,
el origen sagrado
que guarda sus rebaños.
Más tarde los despierta
el sobresalto.
Un sol apátrida degüella
las tímidas ovejas de su sueño;
los lanza sin parientes
por las calles del mundo.

---
*** Publicados en la Revista CLAVE
*** Agosto de 2004 - Año 1, No. 2-3 . Pág. 81 y 88 . Fuente
http://www.revistadepoesiaclave.com/no%202_3/artes%20poeticas%20diego%20rodrigo%20echeverry.htm

SER Y OQUEDAD

-a Henry Fat Zuluaga-

El corazón
es un músculo hueco.
Quizá por ello
mis versos
desembocan
de manera invariable
en el vacío.

UN ASTRO BOCABAJO

Una estrella caída
hacia el sur de nosotros
entre abismos de piel
y pelusa de jungla.

Un astro bocabajo
que arroja hacia el vacío
amores residuales.

Una estrella rastrera
entre dos medias lunas
donde el alma deviene
agujero de sombras.

Un astro desterrado
donde de vez en cuando
llega, sublime, un beso.

---
*** Publicados en la Revista CLAVE
*** Junio de 2006 - Año 3, No. 6 . Pág. 31
Fuente http://www.revistadepoesiaclave.com/no%206/los%20de%20clave%20diego%20rodrigo%20echeverry.htm
De su libro en elaboración “Construcción de un gato”

CONSTRUCCIÓN DE UN GATO

I

Se desovilla el cielo
de la tarde
en torno de los árboles
más viejos
donde florece el viento.

Lentas semillas
caen
sobre la hierba arqueada.

La noche rueda
ahuecando las calles.

Sobre el alero
de perfil
a punto de ser
el gato.

II

Da un paso
hacia el abismo
abrasado por la parda
arena
del estremecimiento.

El gato
vuela
sobre el cielo abolido
de los objetos
y sus sombras.

III

Suspendida
entre el mundo
y la nada
la luna gira
sobre su eje
y sobre el gato.

Arroja luz
frente al orden
supremo
de sus ojos
que aguardan
la más leve señal
del pájaro imposible
de las sombras.

IV

Mientras huye
la tarde
crece su lomo
pardo.

(Se ovilla
con la noche
la niebla
tras del cactus).

Flotan dos lunas
en sus ojos.

En vísperas del alba
con el hocico alzado
rastrea el sudor
del pájaro.

---

*** Publicados en Clave , Revista de Poesía y Cultura, No. 7-8, Octubre 20, 2006 (impresa y digital ) Págs. 51 a 54. El No. 7 -8 se publicó como MEMORIAS DEL VI Festival Internacional de Poesía de Cali (Oct. 20 -27, 2.006) evento en el cual Diego Rodrigo Echeverry leerá sus poemas.

LABORIOSO LECTOR

Lector o esfinge
nada ni nadie
más secreto

Lector o caracol
donde palpitan
la prístina y la última
leyenda
que son una y la misma

Lector o salvador
de las sirenas
que se ahogan dichosas
en tus ojos
mientras habla dormido
aquel poeta ciego

Lector ebrio de signos
añejos
lenguas muertas a las que tú
lector demiurgo
tienes la facultad
de otorgar vida
Dedico a ti anónimo lector
pirata hermano
este botín vacío

Pues sólo en ti tienen lugar
los nombres
eres tú quien atesora
el verso
por ambos entrevisto
eres
tú
quien
lees
el poema
que
te lee

CHONTADURO

Corazón del dios de los ocasos
que fruteces
donde nacen los vientos
oceánicos,
chontaduro,
arco iris vuelto fruta
a orillas de la transparencia,
invoco tus gajos destrenzados,
las fases de tus astros,
tu lumbre
y tu sabor a río,
que nos tome tu suave periferia,
tu amanecer por dentro,
que nos pueble tu ámbito
de cueva empavesada,
de marisma,
de humedal salobre.
Chontaduro
tú que otorgas
el peso de la luna en la mano,
entrega a los ausentes tu bocado,
nútrelos, cobíjalos, repátrialos,
úngelos ahora
en tu miel y en tu sal,
ahora que inauguras estos versos
ahora que alivianas esta lengua
arco iris fruta río
lumbre esfera transparencia
astro ocaso claro oscuro
antorcha luna
chontaduro.

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*** Publicado en la web de VERSERÍA http://www.verseria.com/ (Artes poéticas)

EDICTO

Textos irrevocables
gobiernan nuestros actos;
leyes y sentencias
dirigen nuestro andar
e incluso la palabra
que por temor callamos
o gritamos,

¿Por qué, entonces,
no entregar toda la potestad
de la vida azarosa
al cifrado poema?

Fuente:
http://www.verseria.com/poetica_poemas/diego_rodrigo_echeverry_edicto.htm

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TEXTOS SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

Simposio de luna llena
Abriendo la lectura del libro de poemas Cinco formas de la luna, de Diego Rodrigo Echeverry

Por: Juan Manuel Cuartas R.* juancuar@mafalda.univalle.edu.co . Noviembre 3 de 2002

Atrapar la luna, darle forma, saludar su compañía son, en algún sentido, el tipo de experiencias que describen los poetas. Desde el poeta chino Li Po (701-762), de quien la leyenda ha dicho que en su vida vagabunda, borracho, queriendo atrapar la imagen de la luna en el Yangtze, cerca de Nankin, cayó al agua y se ahogó, son muchos los momentos de intimidad entre los poetas y la luna.

Entre las flores un frasco de vino.
Bebo solo sin compañero.
Elevando mi copa invito a la luna,
Con mi sombra ya somos tres [...][1]

Ebrio y solo, dialogando con la luna, ¿cuál es la condición del hombre?, ¿cuál es su tiempo, su mundo, su camino? Sin perder de vista la condición de diálogo de la poesía, el poeta entabla con la luna, como el lobo en la alta noche, los reclamos que le trae la memoria. ...Pero la luna, si es alguien, si fuera alguien, ¿quién es?; la forma de algo eterno que contempla con bondad al hombre limitado y mortal, apenas portador de un puñado de signos para ingresar en la historia, remedo del tiempo.

Las soledades del poeta las ha traído Diego Rodrigo Echeverry en su «Balada de los guachimanes», poema que encabeza el libro Cinco formas de la luna; Echeverry restituye al guachimán la tarea del fenomenólogo, a saber: observar las cosas del mundo, y la relación del hombre con las cosas; solo en la noche, recorriendo las calles húmedas del barrio, el hombre que vigila los pasos y los recovecos, es a su vez vigilado por la luna. Este hombre consolado por el ronroneo de un radio bien puede ser, por qué no, el nuevo Li Po:

[...] Fuman llevan su soledad
a los huesos
Silban abren las telas
de la noche [...] (pág. 11)

Los guachimanes de Echeverry ingresan en la función del poeta gastando sus pasos en la noche y decidiendo como astrónomos-poetas ‘las formas de la luna’.

Hemos abierto el poemario de Echeverry a partir de la frase fósil de la que se ha servido para darle nombre a su obra: “las formas de la luna”, y la llamamos ‘fósil’ porque puede desde ya detenerse en el tiempo, puede perderse, con la seguridad de que conservará siempre el designio de múltiples preguntas. A partir de esta frase entendemos que Echeverry se propone actualizar ese diálogo al que aludimos, del poeta con la luna, presente en otros poemas, como: «Nana de los gamines»

Bajo lunas bravías y lluvias
salivosas
los gamines
se enroscan
en camastros de asfalto [...] (pág. 13);

«Figura de muchacho con revólver»:

Por calles culebreantes
mientras la luna trepa
sobre el perfil del barrio
y grupos de muchachos
corroen las esquinas
toman cuerpo los crímenes [...] (pág. 14)

La ficción propuesta podría ser la adopción de mimetismos de la luna conforme va reproduciendo los perfiles (léase ‘caracteres’) humanos; así, si tuviéramos la ocasión de observar desde la luna la expresión de la vida nocturna: las tensiones de las calles, los asaltos de las alcobas, los delirios, la soledad, el miedo, la luna sería en efecto testimonio y figuración de lo inconcluso, lo grave, lo agónico y cuantos más elementos nos haya dado la cultura de la noche. ‘Luna bravía’; ‘terrosas lunas’; ‘luna tibia’; ‘lunas herrumbrosas’; ‘ruedan las lunas mordidas por murciélagos’, son algunas de esas presencias (de esas formas) expuestas por Echeverry; o para resumirlo en la plenitud de un haikú suyo:

La luna
no deja dormir
a los perros (pág. 35)

Veamos por un momento lo que puede estar conteniendo este manojito de palabras: como una impertinente ave nocturna, la callada luna tiene alborotados a los perros; sus pasiones, sus terrores van y vuelven hacia el deslumbrante disco envuelto en la penumbra. Pero este singular haikú pone en funcionamiento a su vez los momentos de la poesía en los que la noche nos trae tormentos, ya del amor, ya de la muerte, como en «Muerto de amor», de Federico García Lorca:

¿Qué es aquello que reluce
por los altos corredores?
Cierra la puerta, hijo mío,
acaban de dar las once.
En mis ojos, sin querer,
relumbran cuatro faroles,
Será que la gente aquella
estará fregando el cobre.

Ajo de agónica plata
la luna menguante, pone
cabelleras amarillas
a las amarillas torres.
La noche llama temblando
al cristal de los balcones,
perseguida por los mil
perros que no la conocen,
y un olor de vino y ámbar
viene de los corredores [...][2]

Enigmático, sí, pero no fantasmal; entre uno y otro poema relucen asuntos comunes no por oficio del azar, sino del ejercicio mismo de la poesía; pensar la noche, poner en situación los perros y la luna, sentir la proximidad de lo incomprensible, en fin...; por supuesto la frase: “Ajo de agónica plata”, es el tipo de elaboraciones a las que recurre un poeta in praesentia por la luna.

Pero volvamos con Echeverry. Hemos aludido a un propósito en el poemario Cinco formas de la luna, debido a que el lector de poesía debe buscar congruencias de interpretación temática para entender el texto como unidad. Pero hacemos la salvedad de que no se debe plantear el carácter indiscutible de la interpretación, sino su carácter posible, pues tanto el poeta como sus lectores y comentaristas se expresan en el tiempo. Las congruencias a las que aludimos pueden estar, por supuesto, gravitando en torno al tema de la luna, y para no abusar, señalarían a nuestro parecer dos elementos (dos formas) (dos contenidos): ‘el insomnio’ y ‘los cuerpos’. Veamos:
En «Ración de sombra» leemos:

Por fin he sucumbido
al tardo parpadeo
del insomnio [...] (pág. 30)

En «El sueño de cada noche dádnoslo hoy»:

Antes el sueño caedizo
y mineral
de cada noche
que el más bello
espejismo
del insomnio (pág. 31)

En «Solo de quena»:

Hay un solitario sin flechas
En mi espíritu
Cuyo insomnio descifra
La mañana [...] (pág. 33)

En «Lunas herrumbrosas»:

[...] Tu distancia acentúa
las lunas herrumbrosas
de mi insomnio [...] (pág. 44)

El insomnio es la incapacidad prolongada de dormir, es decir que la sola palabra concentra la tensión de la exigencia del sueño y su imposibilidad, hecho sin resolución que declara la lucha de quien desea con vehemencia renunciar a sí mismo, liberarse al sueño, retirarse de la luz. En el reconocimiento de este tipo de situaciones la poesía despliega su lenguaje para mostrar la intensidad del insomnio; su fastidio, su horror, la desesperanza de quien ve su propia conciencia como un amasijo de chatarra ruidosa que no le permite el reposo; o como lo descifra Echeverry, la soledad de quien llega a la mañana como noche ininterrumpida acumulada en su insomnio.

El tema es recurrente y lo podemos encontrar en un trabajo juvenil de Octavio Paz: «Insomnio» (1933):

[...] Desterrado de la cólera y de la alegría,
sentado en una silla, en una roca,
frente al ciego oleaje: tedio, nada.

Atado a mi vivir
y desasido de la vida.[3]

O en el poemario Muerte de Merlín (1985), de Giovanni Quessep:

El canto de un grillo en el jardín
trae consigo la rama del insomnio,
como un pito de vidrio
que convoca las alas del invierno [...][4]

A esta irresolución llamada ‘insomnio’, que puede servir de analogía de la vida misma por su irresolución sin término, su rotunda negación del reposo que reclaman los cuerpos como elemento que los nutre y les da vida, destina Echeverry sus propias señales intentando mostrar con ellas el grave peso que sostenemos cuando sostenemos la vida.

La segunda temática, que hemos señalado como: ‘los cuerpos’, se encuentra recogida en el poema «Nocturno», central en la medida en que retoma “la noche”, “la luna”, “las plazuelas insomnes”, “la ciudad que duerme”. Lo que la poesía de Echeverry ha venido construyendo es el encuentro de los cuerpos, su escenario, su erotismo, que sin afán de sensualismo expone como emblema de todas las tensiones, soledades y búsquedas significadas por la vida, porque los cuerpos se abrazan después de acecharse uno a otro por largo tiempo, deseándose con la fatalidad de las partes de una complicada figura geométrica que finalmente se completa. Aún unidos, los cuerpos conservan el terror de desacoplarse nuevamente. Echeverry lo plantea en estos términos:

[...] Al final del deseo
retráctiles, oblicuos
nuestros cuerpos imitan
las formas de la luna (pág. 47)

Con estos comentarios hemos querido abrir la lectura del libro de poemas Cinco formas de la luna, de Diego Rodrigo Echeverry; hacer la invitación y rendir los respetos que merece el poeta en este decadente mundo de consumos y violencias en el que compartimos nuestros días.
Noviembre 3 de 2002
* Juan Manuel Cuartas R. juancuar@mafalda.univalle.edu.co Manizales (1960) Ph. D. en Filosofía. Profesor titular del Departamento de Filosofía de la Universidad del Valle. Es autor de los libros: Blanco Rojo Negro, el libro del Haiku (1998), El budismo y la filosofía (2002), Autobiografías de filósofos y poetas: Jean-Jacques Rousseau, Friedrich Nietzsche, Fernando Pessoa, León de Greiff y del libro de poemas “Como el hijo de saturno" (Escala de Jacob, Febrero 2.004).

[1] LI PAI. «Buvant seul sous la lune», en La poesie chinoise, antologie des origines à nos jours. Marabout. París. 1957, pág. 127. (traducción nuestra del Francés)
[2] Federico GARCÍA LORCA. «Muerto de amor» Romancero Gitano 13, en Obras completas. Aguilar. Madrid. 1966, pág. 449.
[3] Octavio PAZ. «Insomnio», Calamidades y milagros, en Libertad bajo palabra. Fondo de Cultura Económica. México. 1995, pp. 58-59.
[4] Giovanni QUESSEP. «Insomnio», Muerte de Merlín, en Libro del encantado, antología. Fondo de Cultura Económica. México. 2000, pág. 88.

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Actualización ntcgra: Oct. 26, 2.006 dentro de VI Festival Internacional de Poesía de Cali

Actualización: ntcgra . Oct. 18, 2.006 . 7:45 AM. Feliz cumpleaños 39 para el POETA.

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CONTENIDO TOTAL DEL LIBRO-e

El 25 de Octubre 2.006, estando en VI Festival Internacional de Poesía de Cali , se completó la primera edición digital de este libro Bitácora (Clic en cada tema y nombre para ir – si se desea- a la página INDIVIDUAL correspondiente):

“PELDAÑOS DE ARENA” DIGITAL Allí se encuentran:
“Peldaños de arena” impreso (contenido en el digital)
Carátula y contracarátula
Detalles de la publicación
CONTENIDO
INTRODUCCION
Una carta a mis amigos (De una participante del Taller)
Algunos registros de la publicación y sus desarrollos

CONTENIDO DE LA EDICIÓN DIGITAL
Aníbal Arias (Gestor y Director General del Taller USC)
Julián Malatesta (Tallerista Principal del Taller)
Samira Betancourt
Jesús Hernán Cifuentes
Ignacio Coral Quintero
Jennifer Chará Egas
Diego Rodrigo Echeverry Caicedo
Rafael Escobar De Andreis
Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista Semestre Junio – Noviembre 2.005)
Gladys Franco
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz ,
María Teresa Gamboa ,
Édgar Lozano ,
Herman Manzi B. ,
Blanca Helena Muñoz ,
Mauricio Quintero Soto ,
Gabriel Ruiz ,
Antonio Zibara ,
José Zuleta ,
Cornelio Zuñiga Ascárate

RAFAEL ESCOBAR DE ANDREIS

2006-10-16T04:44:00.000-07:00

RAFAEL ESCOBAR DE ANDREIS

Santa Marta, 1946

Mayo 25, 2.006

Fotografía: MIC de NTC …

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NTC ... Complementación ( Diciembre 4 , 2011)

"Morada de niebla"

Premio Casa de Poesía Silva, 2011

Por Rafael Escobar De Andreis

En LECTURAS, El Tiempo, Diciembre 4, 2011. Página 10.

VER & NAVEGAR

Rafael Escobar De Andreis, "Morada de niebla", Premio Casa de Poesía Silva, 2011, en LECTURAS, El Tiempo, Diciembre 4, 2011.

http://ntcpoesia.blogspot.com/2011_12_04_archive.html

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NTC ... Complementación ( Noviembre 10, 2011)

Con su poema

"MORADA DE NIEBLA"

fue uno de los Ganadores del Concurso Nacional

LA POESÍA COMO UNA CASA

de la Casa de Poesía Silva (Bogotá, Colombia).

El jueves 10 de noviembre, 2011, en la Casa de Poesía Silva, su director Pedro Alejo Gómez y el poeta mexicano José Ángel Leyva dieron a conocer los ganadores del concurso nacional La poesía como una casa, evento que convocó a 1.103 participantes de las diferentes ciudades del país y a varios colombianos en el extranjero.

ACTA

Concurso Nacional

LA POESÍA COMO UNA CASA

Reunido en la fecha, el Jurado del Premio, “La Poesía como una Casa”, convocado por la Casa de Poesía Silva de Bogotá, decidió otorgar los siguientes premios y menciones:

Premios

Por unanimidad

1. Hipótesis tardías, Sandra Uribe Pérez, seudónimo Martín Vicuña, identificado con el número 0540

2. Morada de niebla, Rafael Escobar de Andreis, seudónimo Luto, identificado con el número 0008

Por mayoría

3. Refugio, Enrique Trujillo, seudónimo Leonard T. Blue, con el número 0595

4. Donde está la vida, Luz Mary Giraldo, seudónimo el inquilino, con el número 0028

5. El falso llanto del granizo, Helman Giovanni Pardo L., seudónimo Ray Stromo, número 0208

Menciones

1. Al final de la jornada, Justo Javier Gafaro Montejo, seudónimo Alejandro Montejo, con el número 0296

2. Cuando el poema, Luis Alfonso Otálora Bonilla, seudónimo Lao, con el número 0116

3. A Lino Hernández, Margareth Ríos Hernández, seudónimo Roch, con el número 0871

4. Círculo, María José Losada Vargas, seudónimo Celeste, con el número 0088

5. Nietzsche era un mariachi en chapinero, Raúl Flórez Jaimes, seudónimo Raúl, con el número 0154

Los miembros del jurado consideramos que la convocatoria rebasó las expectativas, no sólo por la cantidad de participantes, sino por el elevado rango estético de premiados y mencionados.

Para constancia, firmamos en la ciudad de Bogotá, a los 8 días del mes de noviembre de 2011,

Firman,

DARÍO JARAMILLO AGUDELO, JUAN MANUEL ROCA , JOSÉ ÁNGEL LEYVA

El ACTA y TODOS LOS POEMAS: http://www.casadepoesiasilva.com/concursopoemasCASA.htm

Imagen del acta. * (*Click)

Publicaciones en EL TIEMPO, Virtual * e impreso *, Nov. 12, 2011. (*Click)

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NTC ... Complementación ( Agosto 9, 2011)
Rafael Escobar De Andreis, poeta invitado a Plenilunio 86 y Revista 44.

VIDEO (21: 52 min): http://www.youtube.com/watch?v=XlM417bj2L4

Allí texto del último poema leído "Descansa en paz, Timothy" y enlace a la primera versión del poema de Dic. 2001.

DESCANSA EN PAZ, TIMOTHY
Llevas diez años bajo tierra, Timothy,
silencioso, inerme, imperturbable,
no le harías daño ni a una mosca,
pero sobre todo desprovisto de emociones
como decías te enseñaron en el ejército.
No habían pasado tres meses de tu muerte
cuando dos proyectiles impactaron
el propio corazón del capitalismo.
Pocos días después vino la dispersión de ántrax
Y luego una serie de masacres:
Virginia Tech, abril de dos mil siete, 33 muertos;
Westroad Mall, diciembre dos mis siete, 9 muertos;
este mismo año, en un supermercado Safeway
en Tucson, Arizona hubo 6 víctimas.
Quizás la paranoia colectiva no te haya olvidado
Y piense que el insomnio de tu alma
aún vaga sin sosiego produciendo tragedias.
Si antes te decía: habla, Timothy,
ahora te digo: descansa en paz,
estás libre de culpa y tu sacrificio
no cambió en nada la sociedad opulenta.
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Versión I de este poema (Dic. 2001):
Ver: http://ntc-documentos.blogspot.com/2011_08_01_archive.html
yhttp://www.verseria.com/verseros/rafael/mirada%20de%20sombras/Mirada%20de%20s...

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Reseña-ensayo sobre Rafael Escobar De Andreis

en la Revista No. 44. Por Milton Fabián Solano.

(Click sobre las imágenes para ampliarlas. Click en "Atrás" en la barra para regresar al aquí. O click derecho para abrirlas en una nueva ventana.)

https://picasaweb.google.com/ntcgra/PLENILUNIO86Agosto62011AgostoDe2011#slideshow/5638585571067683186

https://picasaweb.google.com/ntcgra/PLENILUNIO86Agosto62011AgostoDe2011#slideshow/5638585561415640370

El evento, información y detalles, ver:

http://pleniluniopoesia.blogspot.com/2011_08_07_archive.html

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NTC ... Complementación (Julio 29, 2011)

Rafael Escobar De Andreis, Poeta. Documental "El Palabreo". 2007

http://www.youtube.com/watch?v=00hmyTPV-ys

VIDEO, 43:43 minutos.

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BIO-OPUSGRAFÍA

Rafael Escobar De Andreis . Santa Marta, 1946.
Médico de la Universidad del Cauca. Anestesiólogo de la Universidad del Valle.
Reside en Cali desde hace 35 años. Colaborador y miembro del grupo editorial de la revista Lucérnula (1981-1982). Desde el 2.000, Versero, miembro fundador del Taller de Versería . Codirector de la revista de poesía Clave . Ha publicado: "A la espera del alba", 1.995, Relatos (Carátula a la izquierda); "Mirada de sombras", 2001, Poemas (Carátula, más adelante, al centro) y "Entre el mar y el olvido", Octubre 2.005 (Carátula, más adelante, a la derecha). Ha participado en Talleres y seminarios de Poesía y narrativa y en múltiles eventos públicos, al lado de destacdos poetas ha leído sus poemas. Desde el 2.004 asiste al Taller de Poesía de la Universidad Santiago de Cali (USC) y por esta razón hace parte de los autores publicados en el libro "PELDAÑOS DE ARENA" (Sept. 2.006) correspondiente al Semestre Junio - Noviembre 2.005, dirigido por Rodrigo Escobar Holguín.

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De la contra carátula de "A la espera del Alba". Por el autor.

""La ciudad de Santa Marta impresionó a García Márquez por ser "desconcertantemente silenciosa" , en ella nací en el año de 1.946. Dos años más tarde, aún en la provincia, percibí los ecos de "la capital" inconforme y enadecida. Supe entonces que las convulsiones del país nunca tendrían remedio.

Fuí, como muchos, un niño de escuela, pero prefería siempre la observación tranquila al bullicio competitivo. Hoy agardezco todo lo que saqué en limpio después de tantos años: aprendí a leer y escribir.

Por razones neblionosas quise más adelante ser vecino del sufrimiento humano: "hice" Medicina, así como cualquier persona "hace" una apendicitis. Luego, insatisfecho aún, escogí Anestesiología, donde el paciente, hay que reconocerlo, interviene muy poco.

Ahora estoy aquí ...

a la espera del alba ... . ""

DETALLES DEL LIBRO "A la espera del alba": ISBN 958-95644-7-x . Septiembre de 1.995. 11.8 x 16.3 cms. 97 páginas. Diseño de la caratula: María Isabel Romero. Caligrafía del título de la carátula: Perucho Mejí. Edición e impresión: CATORSE SCS. A.A. 870. Tel. 339 58 31. Cali Colombia. Dedicatoria: Para Ana Magdalena y Zully. Epigrafe: "La pervivencia de los hombres, su dolor, cuentan poco en resumidads cuentas, al lado de las pasiones y los absurdos y furiosos delirios que hacen danzar la historia." Louis Ferdinand Céline.

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"MIRADA DE SOMBRAS". Diciembre de 2.001. ISBN 958-33-3059-0. 14 x 21 cms. 138 páginas. Diseño de carátula: Carlos Escobar de Andreis. Imresora Feriva (www.feriva.com ) Cali.

"ENTRE EL MAR Y EL OLVIDO." Escala de Jacob. Colección de Poesía. Universidad del Valle y Secretaría de Cultura de Cali. Octubre 2.005. 11 x 21 cms. 78 páginas. (Carátula a la derecha)

--- De la contracarátula del libro
Escribo sin una rigurosa disciplina, más bien imito la forma errática y discontinua en que van apareciendo las ideas, las imágenes. Quizá por esta razón los poemas no tienen estrictamente hablando un tema central.
«Se trata ahora (en Colombia) de imponer un absurdo concepto de «unidad temática» en el libro de poemas. Capricho injustificado, sin sentido. Cada poema constituye una unidad en sí y no tiene por qué relacionarse necesariamente con otros poemas» dice Jaime Jaramillo Escobar en su Método fácil y rápido para ser poeta.
Sin embargo, como es usual, mis poemas reinciden en las preguntas que a diario me asaltan. Indago, a veces con obsesión, sobre nuestra condición de seres mortales; sobre la acción devastadora del tiempo; sobre ese mar con el que mantengo una íntima relación lejana; sobre el misterioso movimiento con algo de azar, que lleva a las palabras por el camino del poema; sobre la extraña sensación de conocer otras culturas; sobre las personas que cada día me dan sus afectos 'y' sobre las que ya no pueden recibir los míos; sobre mi cuerpo con sus manifestaciones e inoportunas preguntas.
Si algunos de estos poemas llegaran de verdad a unos cuantos lectores, el mérito sería sólo de ellos. Quiero decir, de los poemas.

--- PALABRAS DE José Zuleta EN EL LANZAMIENTO DEL LIBRO "Entre el mar y el olvido". Cali, Abril 21 de 2006 Fuente: NTC ... 226 (Abr. 27/06) http://ntcblog.blogspot.com/2006/04/ntc-226-abril-27-2006.html
Hace veinticinco años teníamos aquí en Cali una revista de literatura que se llamaba Luciérnaga. En ella había mucho más entusiasmo que destreza, su primer número que fue también el penúltimo, valía cien pesos y en él aparecieron dos relatos escritos por un médico anestesista dotado con un acento caribe y cierta elegancia inglesa; fueron las primeras letras de molde publicadas por el escritor Rafael Escobar De Andreis a quien venimos a oír esta noche.
En esos primeros relatos leídos por una voz grave en la que nos sorprendía una inusual timidez unida a la música verbal de la costa Atlántica, y en la que llamaban la atención las prolongaciones, los sonidos de la ene y la reverberación de la ere que se pueden apreciar con nitidez cuando un samario pronuncia la palabra ron. Había también un vibrato en las vocales que las hacía más amplias, más melódicas, y en el caso de las lecturas que nos hacía Rafael a los del grupo de Luciérnaga, ni siete años de claustros payaneses, ni muchos otros de pregones caleños, habían logrado erradicar el acento musical de su tierra, para bien de sus textos y de quienes los escuchábamos.
Desde esos ingenuos años de aprendizaje encontramos en la literatura, comunión, favorecida a trechos por el ron, algunos ríos y balnearios y ciertas damas prestantes; prestantes porque todo lo que nos dieron, nos lo dieron a préstamo. Entregado ya todo, lo prestado y lo ajeno, nos quedó la literatura.
La literatura ha sido el ámbito de nuestra amistad, desde el fugaz destello de Luciérnaga en la noche de las palabras, Rafael quedó a la espera del alba, reconstruyendo sus insomnios a los que debemos unos relatos breves y esplendorosos, dotados de humor, escepticismo y belleza y que fueron de algún modo el tránsito, el camino, hacia su poesía.
Luego TIMOTHY MCVEIGH pide su helado de menta con chispas de chocolate para cerrar irónicamente su devastadora protesta.
Rafael mira las sombras; mira la vida y sus formas como sombras chinescas, proyectadas sobre el telón de los días, ve cómo, lo que es, parece otra cosa, algo semejante a la diferencia que hay entre lo que ocurre y lo que dicen que ocurre.
De pronto entiende que lo que hemos estado viviendo es sólo representación, que la verdad hay que aprender a leerla, a descubrirla.
El poeta es aquel que sabe ver, descifrar y leer en todos los textos que le ofrece la vida; para el poeta todo es objeto de lectura, momento de indagación, abrevadero. El paisaje son muchos paisajes, la soledad un tumulto, el viaje de la hoja que cae desde la rama hasta el cauce del arroyo puede contener la respuesta; la sombra es la luz. En el silencio de un perfume habita la música.
No es tan “exiguo poder el que alcanza a percibir y a nombrar”, todo lo que se nombra y percibe en Mirada de sombras, su primer libro de poemas.
Ya con la poesía como elección y condenados a nuestra pavorosa libertad, acordamos reconstruir en la escalera de los sueños, uno que habíamos tenido en la época de los balnearios y las damas prestantes; nos pusimos como reto que el primer número esta vez no fuera el penúltimo y sin más pretensión nació Clave, hija que vemos cada vez menos pero que amamos cada vez más.
Ahora, Rafael, en un viaje en contravía desde la desazón y el silencio, hacia un lento y progresivo entusiasmo, mira al mar, a su origen y ríe. Ve una flor salpicada de rocío y dice: “me esfuerzo por creer / que no son ampollas / en la piel de los pétalos”.
Nos sorprende su tono libre, más dispuesto al juego, olvidado un poco de las quejumbres, como si alguien que ha estado enfermo de pronto sintiera un aire suave, saludable y ya no le importara saber cuánto va a vivir, porque sólo le importa vivir. O como el paciente que al regresar del letargo de la anestesia comienza a reconstruirse a partir de los sentidos y se toca, mira, olfatea, oye y sabe, descubre que está vivo, que él es él y que la vida es el lugar donde ha llegado.
Para mí, es feliz esta ocasión.
Lejanos ya los días de los primeros atrevimientos literarios, de los balnearios y las damas prestantes, la literatura otra vez nos reúne para que la música verbal de este hombre del mar, náufrago de las montañas, encallado en las letras, haga sonar su asordinado instrumento y nos diga su verdad, aquella que dice: “contra toda corriente / se despierta uno un día / con unas ganas locas / de seguir en la vida”.
José Zuleta Ortiz. Cali, abril 21 de 2006

POEMAS.

Aparecen todos los de Rafael Escobar De Andreis publicados en libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Ver al final. ). Págs.: 33 a 40.

AL FILO DE LOS DÍAS

Embetunados esqueletos de infantes
aletean con el fuego entre sus manos.
Risas pálidas, pardos ojos, tristes pies,
miran codiciantes las monedas y el pan.
Una barriga próxima a reventar,
mientras cuida la carreta cargada de cartones,
expulsará pronto otro esqueleto malabarista.
Llueve y el frío cala los cuerpos.
Cuando cae la noche son buenas cobijas
las noticias de envejecidos días.
Las flores azules han cerrado sus puertas
y enmudecen los párpados de los girasoles. (6)

(6) En el ejercicio sobre Georg Trakl. 29 de Octubre de 2.005.

SIN TÍTULO

No es como para morirse,
que los colores -adornos
de los trajes de las flores
y la menuda lluvia de estambres
con su fragancia iluminada
sean para despertar el instinto
de los obreros aleteantes,
no para saciar el ansia de belleza
de los ojos humanos. (7)

(7) En el ejercicio sobre Emily Dickinson. 8 de octubre de 2.005.

A M. M. CARRANZA

Hoy, no quiero abrir los ojos
ni decir más palabras
de imágenes gastadas
de asuntos ya sabidos:
El mismo pantalón doblado
en una silla,
la lámpara en silencio,
unos zapatos viejos al margen
del camino,
la empolvada cortina que anoche
me separó del mundo.
Hoy, no quiero abrir los ojos
ni decir más palabras
del ayer ya vivido.
Si no cambia el paisaje
o los ojos que miran,
que yo siga dormido
por esta vez...
por siempre. (8)

(8) En el ejercicio sobre María Mercedes Carranza. 5 de Noviembre de 2.005

JAZZ

Katrina, puñal de agua y viento
que hiere de muerte la música
y la vida.
Ya llegan los convoyes militares
con hombros sudorosos
para calmar los gritos sumergidos
de los náufragos.
Si muchos se salvan
habrá quien consuma y gaste
en las ciudades vecinas.
Y quien compre tiquetes
para ir a ver los rascacielos.
Y quien toque esa música triste,
libertaria, negra, que jalona
turistas y dinero.
Y quien se una a los tributos
que sostienen la guerra.
Y quien represente a esa raza
que nos convierte, por estar incluida,
en verdadera democracia.
Que siempre se escuchen sus gritos
y sus cantos.
Que suban a los cielos sus tonadas tristes.
Ahora... ya... jazz... jazz (9)

(9) En el ejercicio sobre Arthur Rimbaud. 17 de Septiembre de 2.005.

LOS MUROS

Se acercan y oprimen
como la soga
al cuello del condenado.

Invisibles muros que recuerdan
lo poco que dura una llama
y una existencia humana.

Muros que dejan los parientes,
amigos y conocidos
de edades similares a las nuestras.

Cuando ellos mueren
nos dejan de cara a la pared
y con un pie tanteando en el vacío. (10)

(10) En el ejercicio sobre Konstandinos Kavafis. 19 de Noviembre de 2005.

NADIE RECUERDA IGUAL EL MISMO RÍO

Riachuelo magro ahora, Manzanares,
sin ruido, sin piedras, sin torrente,
que al mar Caribe llegas débil,
como un hilo y vomitando desperdicios.

Sólo cuando el invierno irrumpe
creces, vuelves a correr raudo y ruidoso,
en un mal recuerdo te conviertes
recuperando el lecho
que miles de tugurios te han robado.

En el invierno crudo, añoso Manzanares,
existes nuevamente, palpitas,
renaces por desgracia
para invadir casuchas y dejar ruina y lodo.

Padre, tú, como el río de antaño,
te fuiste apagando,
volviéndote frágil, delgado y macilento;
al contrario del río entre alados recuerdos,
casi a la par del alba...regresas mansamente. (11)

(11) En el ejercicio sobre Antonio Machado. 1 de Octubre de 2.005

REVELACIÓN *

Como mercancías en las vitrinas
de un día sin comercio,
había varios objetos cubiertos
por la soledad y el polvo
en el cajón de la mesa de noche.
Al reloj le faltaba una muñeca
llena de hebras blancas
y de manchas color de chocolate.
La lupa no tenía quién la guiara
en la fabricación de exageraciones.
Las gafas, sin ojos,
estaban más muertas que nunca.
El radiecito amarillo se resignaba
a su petrificación en off
Comprendí entonces
que mi padre había muerto.

* Tomado del libro: Mirada de sombras, Rafael Escobar De Andreis. Diciembre 2001. Impresora Feriva. Cali. Pág. 41.
Escaneó NTC … Nos Topamos Con … http://ntcblog.blogspot.com/ , ntcgra@gmail.com . Cali, Colombia, Julio 28, 2010
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"A TIMOTHY McVeigh" (del libro "Mirada de sombras")

Ver imágenes: http://picasaweb.google.com/ntcgra/GABRIELRUIZARBELAEZAmigosYLiteratura#5499124793440048626 y http://picasaweb.google.com/ntcgra/GABRIELRUIZARBELAEZAmigosYLiteratura#5499124776582794386

ENTRE COMPAÑEROS DEL TALLER USC (y de "Peldaños de Arena")

Rafael Escobar De Andreis , Cornelio Zuñiga Ascárate , José Zuleta, Gabriel Ruiz y Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista Semestre Junio -Noviembre 2.005.)

Fotografía: MIC de NTC …

OTRAS INFORMACIONES Y COMPLEMENTACIONES SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA.

EN LA FERIA DEL LIBRO PACÍFICO de Cali. (Septiembre, 2.006)

Gabriel Ruiz, Rafael Escobar De Andreis , Juan Manuel Roca y Julián Malatesta

Fotografía: MIC de NTC …

EN EL VI FESTIVAL INTERNACIONAL DE POESÍA DE CALI

PRESENTACIÓN DEL Taller de Versería

Octubre 12 2.006

Dos "VERSEROS" presentando y representando su Grupo y, alegres, celebrando:

Henry Guerrero y Rafael Escobar De Andreis
Fotografía: MIC de NTC …

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OTROS POEMAS Rafael Escobar De Andreis en Taller de Versería

Fuente: http://www.verseria.com/verseros/rafael/rafael.htm rafael@verseria.com

Clic en el título para ir cada texto.

Para Borges
Mal-trato
Frente a la ventana
En forma
Asilo
Indecisión
Signos
Semejanza

RODRIGO ESCOBAR HOLGUÍN

2006-10-15T03:15:00.000-07:00

Blog oficial del poeta(17 de noviembre de 2006):

http://rodresco.blogspot.com/2006/11/bitacora-contenido.html

RODRIGO ESCOBAR HOLGUÍN
Florida, Valle del Cauca, Colombia, 1.945

Noviembre 26, 2.005
Fotografía: MIC de NTC …

Rodrigo Escobar Holguín fue el Tallerista de Poesía en el semestre Junio - Noviembre 2.005 en la Universidad Santigo de Cali USC al cual se refiere, de manera principal, esta Bitácora y en el cual tuvo su origen la edición impresa del libro "PELDAÑOS DE ARENA." , Septiembre 2.006 ( ver EL LIBRO ), motivo y base de esta publicación digital que se propone contener y ampliar la impresa.
...

BIO-OPUSGRAFÍA
RODRIGO ESCOBAR HOLGUÍN, POETA. Bitácora oficial . En construcción http://rodresco.blogspot.com/ , rodrescoblog@gmail.com

---

Tomada de: "Quién es quién en la poesía colombiana." Rogelio Echavarría. Ministerio de Cultura, El Áncora Editores, Bogotá, Colombia. Primera Edición 1.998. Págs.: 171 y 172.
Edición digital : http://www.lablaa.org/blaavirtual/literatura/quien/quien0.htm

ESCOBAR HOLGUÍN, RODRIGO (Florida, Valle, 1.945). Desde los dos años vivió en Palmira, donde su padre era maestro. En bachillerato entró en contacto con la literatura universal y empezó a familiarizarse con las letras orientales: China, Japón, la India, Persia. Ya traducía a Poe. Estudió arquitectura y lenguas. Al final de su carrera ganó el primer concurso literario organizado en los 20 años de la Universidad del Valle. Después de tres años de diseñar escuelas y colegios, estudió planeamiento regional y urbano en Edimburgo. Allá conoció —además de Burns, Scott y Stevenson— el Tao Te Ching y la escritura budista fundamental. Estuvo en Polonia. Actualmente (1.997/8) trabaja en Cali con la Corporación Autónoma Regional del Valle de Cauca ( CVC , http://www.cvc.gov.co/ ), que en 1.983 (¿1.991?)publicó su primer libro: “El obrador de versos.” (Carátula a la izquierda). En ese año ganó el primer premio en el concurso anual del Servicio Civil y en 1.988 el premio único de poesía del concurso nacional de la Casa de la Cultura de Montería.
Octavio Gamboa dice en “Poesía del Valle del Cauca” (1986): «En la docena de poemas de Rodrigo Escobar que he escogido para hacer parte de esta antología, culmina la escritura de los poetas que en el Valle del Cauca están vivos en 1.986, cuando Cali cumple 450 años. Sin duda alguna Escobar Holguín es el mayor de todos ellos. Para quien escribe estas líneas, es un honor presentarlo y dar testimonio de tan afortunado descubrimiento. Él llega a la poesía con la seguridad de un maestro, como si hubiera trabajado con ella durante una larga vida... Antes de escribir la primera línea de un poema, todo lo sobrante ha sido previamente eliminado: la hermosa fronda, el tallo elegante, la flor embaidora, la pulpa deliciosa. Porque se trata de entregar tan sólo la semilla, aquella parte de la vida que tiene asegurada la perduración. Ese es el milagro que sale de las manos de Rodrigo Escobar Holguín».
La escritora y crítica húngara Vera Székács, traductora a su idioma de la obra de García Márquez y de una selección de poesía colombiana, dijo de la poesía de Escobar Holguín: «Lo que me impresionó más fue y sigue siendo su dominio de la mesura, el rigor estructural: estructuras bellas, perfectas y diáfanas, trazadas con líneas nítidas y dinámicas, diríamos: con la mano segura de un arquitecto. Y detrás de la elegancia y la parsimonia de la expresión, de esta superficie limpia y sobria, se adivinan grandes bloques oscuros de su mundo interior, de sus impulsos, emociones y deseos: bloques tectónicos que se deslizan y se chocan. Rigor, elegancia, mesura y fuerza»*.

--- Ampliaciones: Su poema "Buscando libros 1" aparece en el libro "Antología de la poesía colombiana" - Rogelio Echavarría Mincultura / El Ancora Editores. 1.997. Edición impresa . Pág. 552 . Esta antologia es libro complementario a "Quién es quién..." . Y su poema "AUSENTE" se publica en : Antología de la poesía colombiana - TOMO II , Rogelio Echavarría . edición digital
http://www.lablaa.org/blaavirtual/literatura/antopoe/antopoe73.htm Ambos poemas los publicamos más adelante en AMPLIACIONES.

* Notas: 1.- A la derecha la carátula de su segundo libro publicado "Ocaso en Copán", Colección de Poesía Escala de Jacob (Primer grupo). Universidad del Valle. Primera edición Octubre 2.002. 2.- Más adelante se presentan ampliaciones a esta reseña y otra información sobre el autor y su obra. 3.- Rodrigo Escobar Holguín fue el tallerista de Poesía en el semestre Junio - Noviembre 2.005 en la Universidad Santigo de Cali al cual se refiere, de manera principal, esta Bitácora y en el cual tuvo su origen el libro "PELDAÑOS DE ARENA." (Septiembre 2.006) base de esta publicación digital.

PRESENTACION DEL LIBRO Y POEMAS

Reunión de presentación preliminar del libro. Sept. 28, 2.006
José Zuleta (Coordinador de la impresíon del libro), María Teresa Gamboa , Gabriel Ruiz Arbeláez, Blanca Helena Muñoz , Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista segundo semestre 2.005) y Samira Betancourt.
Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla (lo mismo para las demás fotos e imágenes)
.

POEMAS
No aparecen - se dice que por obvias razones - poemas de este autor, en este caso el Tallerista, en la edición impresa del libro "PELDAÑOS DE ARENA" ( Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí )

Haciendo a un lado las tales obvias razones y fundamentalmente teniendo en cuenta que el Tallerista realizó de manera simultánea con los asistentes los respectivos ejercicios en cada sesión, esta Bitácora consideró de gran relevancia proponerle a Rodrigo la publicación de algunos de los poemas elaborados por él, sugerencia que él aceptó. Un buen número de los asistentes al semestre que nos ocupa del Taller valoró en alto grado esta participación y metodología y el ejemplar compromiso del Tallerista con su labor. A continuación algunos de los poemas:

....

CON ALGUNAS -muy atentas - ALUMNAS Y AMIGAS DEL TALLER

María Teresa Gamboa , Rodrigo Escobar Holguín (lee algunos poemas de su libro "Obrador de versos"), Blanca Helena Muñoz y Gladys Franco .

Reunión de clausura, y paella, del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller.
Casa del compañero Cornelio Zuñiga Ascárate .

Nov. 5, 2.005. Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla.

+++

AMPLIACIONES Y COMPLEMENTACIONES SOBRE EL AUTOR Y SU OBRA

Sándor Márai. Ensayo. El 23 de Octubre de 2.006 dentro de los eventos programados del VI Festival Internacional de Poesía de Cali , Rodrigo Escobar Holguín fue invitado a presentar su ensayo (inédito) sobre la vida y obra del escritor húngaro Sándor Márai. El acto, que se desarrolló en la Biblioteca Departamental del Valle, contó con nutrida y entusiasta asistencia y al final se adelantó un animado y esclarecedor conversatorio sobre Márai. Es muy probable que en esta página se publique el ensayo, gracias a gentil oferta de su autor. (Algo sobre Márai: http://sandormarai.blogspot.com/ , http://hu.wikipedia.org/wiki/M%C3%A1rai_S%C3%A1ndor y )http://www.elpais.es/articulo/ensayo/intensa/vida/Sandor/Marai/elpbabens/20051112elpbabens_2/Tes/

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Contracarátula de “ Ocaso en Copán”
Por Diego R. Echeverry
Condición necesaria de la poesía es hacer del tiempo materia maleable, pues el poema es presente puro: obra sobre el pasado gracias al carácter primigenio de las palabras, y sobre el mañana en virtud de su ser oracular; así, en el poema todo consigue ser presencia.
La poética de Rodrigo Escobar Holguín encarna con maestría dicha condición: sus versos aprehenden la naturaleza cambiante, en razón de un tratamiento diestro del lenguaje. Sus imágenes, edificadas sobre la levedad donde lo real se desmorona, configuran rápidas escenas, retratos hablados de la fugacidad: mientras las contemplamos se disuelven en música.
En Ocaso en Copán lo sensorial es una brújula incesante pero algo más secreto nos empuja a su memorable lectura: el arte de la pregunta realizada en el ámbito de sí mismo cuya contestación, siempre dinámica, consigue el milagro de devolver a cada lector múltiples e insospechados rostros.

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Rodrigo Escobar Holguín en ARQUITRAVE (POEMAS y reseña)

http://www.arquitrave.com/archivo_revista/enlace6junio02.htm

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Rodrigo Escobar Holguín (1.945- )
En : Antología de la poesía colombiana - TOMO II , Rogelio Echavarría . edición digital
http://www.lablaa.org/blaavirtual/literatura/antopoe/antopoe73.htm

AUSENTE

En las calles lejanas que hace tanto anduviste
siguen aún las puertas y ventanas que entonces
mirabas. Los que oyeron casualmente tu paso
habitan todavía los muros que se esfuman
ahora, poco a poco, en tu mente, a borrones.
Por las noches, a veces, quienes fueron amigos
tuyos beben y ríen en los bares.

De vez en cuando, ellos te evocan sin quererlo;
las carcajadas quedan convertidas en una
mirada hacia lo oscuro, rara, vaga y distante.
Uno que ya no eres, sombra de ti, se forma
con escombros de imágenes que guardan
en un turbio rincón de la memoria,
incoherentes retazos del que fuiste, trofeos
de las batallas entre amor y olvido.

. . (Del libro “Obrador de versos”, 1.991. Pag. 47 )

Rodrigo Escobar Holguín (1945- )
En : Antología de la poesía colombiana - Rogelio Echavarría Mincultura / El Ancora Editores. 1.997. Edición impresa . Pág. 552

BUSCANDO LIBROS 1

Voy a las librerías de este lado del mundo
a visitar amigos, escritores y sabios,
artistas y poetas de todo tiempo y sitio.
Faltan pocos. Son una muchedumbre;
pero están secuestrados. El monto del rescate,
al frente, bien visible, lo lleva cada uno.
Hablar se puede a veces, entre páginas,
con unos cuantos.

Otros, los incomunicados,
palidecen en celdas de plástico.

Mal hacen
sus captores creyendo que podría
yo pagar tanto.
Sufro mientras pienso
cuánto tiempo y esfuerzo de mi vida
me llevará comprar la libertad de alguno,
librar apenas uno, de entre tantos amores.

. . (Del libro “Obrador de versos”, 1.991. Pag. 24 )

+++

EN "CLAVE"

Rodrigo Escobar Holguín hace parte del Comité Editorial de la revista de Poesía CLAVE, impresa y digital http://www.revistadepoesiaclave.com/ , que se publica en Cali. En ella, que en este mes llegará a su número 7 durante el VI FESTIVAL INTERNACIONAL DE POESÍA DE CALI (Oct. 20 al 27), han sido publicados los siguientes ensayos, traducciones y poemas de su autoría. (Clic en cada título para ir al texto completo)
No. 1 (de "Clave")
Cantares de Bengala - Traducción Rodrigo Escobar Holguín
Rodrigo Escobar Holguín-Ocaso en Copán
Nos. 2 y 3
Ono No Komachi - Rodrigo Escobar Holguín
No. 4
Cuatro poemas de Gyula TakátsTraducción de Rodrigo Escobar y Vera Székács
Rodrigo Escobar - Cocina y traducción . En Noviembre 15, 2.006, este ensayo fue traducido al húngaro ( Konyhaművészet és műfordítás ) y se publicó en el poetal KÁFÉ . El texto completo en húngaro, clic aquí . La foto del autor que allí aparece fue tomada de esta página.
No. 5
Por Rodrigo Escobar Holguín - Ikkyu: La nube loca en el cielo de las letras japonesas
No. 6
Rodrigo escobar Holguín Allí su poema “QUITO”
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Rodrigo Escobar Holguín EN LA REVISTA ALEPH
http://www.revistaaleph.com.co/auteur.php3?id_auteur=37
(n. 1945). Poeta, ensayista y traductor colombiano. Arquitecto de la Universidad del Valle. Magister en planeamiento regional y urbano en Escocia (Reino Unido). De 1.997 a 1.999 elaboró, con la traductora húngara Vera Székács, versiones de poemas de László Kálnoky, Agnes Nemes Nagy, János Pilinszky y Sándor Weöres, trabajo que fue publicado en 1999 con el título de El Reverso de la Luz - cuatro poetas húngaros por la Universidad Nacional de Colombia y la editorial Orpheusz de Budapest y presentado en la Feria de Frankfurt (Cf.: Revista Aleph No. 114, 2000; pp. 38-59). Autor de: “Obrador de versos” (Antología poética, 1.991), “Ocaso en Copán” (2.002, Colección de Poesía Escala de Jacob, Univalle).
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Ikkyu: La Nube Loca en el cielo de las letras japonesas
Rodrigo Escobar-Holguín
http://www.revistaaleph.com.co/article.php3?id_article=56

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OTROS DOCUMENTOS E INFORMACIONES ...

Una frase sobre la tiranía
GYULA ILLYÉS
Traducción de Rodrigo Escobar Holguín y Vera Székács
http://www.lateral-ed.es/revista/articulos/073gillyes.html
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El reverso de la Luz
Entrevista con Rodrigo Escobar Holguín
http://usuarios.lycos.es/hispanistica/Revista/Revista00/luz.html

Rodrigo Escobar Holguín, poeta colombiano, se acercó un lunes de octubre a nuestra cátedra para impartir una conferencia sobre la poesía colombiana del siglo XX. Ha llegado a Hungría para presentar la traducción de una antología (El reverso de la luz) de cuatro poetas húngaros de este siglo (László Kálnoky, Sándor Weöres, János Pilinszky, Ágnes Nemes Nagy) que ha realizado en colaboración con la editora Vera Székács. Dos años de trabajo intenso, en colaboración y permanente intercambio del trabajo mediante el correo electrónico, le han permitido concluir tras la experiencia que "ahora, al escribir mis propios poemas, me doy cuenta de que también ese acto es una traducción, y que lo primero que surge es un esbozo o aproximación incompleta cuyos términos se me van revelando con el tiempo". Píntér László, amante de versos y ritmos, se sumerge a través de esta entrevista en el reino de la traducción y de la poesía que se desvela tras las palabras del traductor y el poeta Escobar Holguín.

Poemas traducidos http://www.enfocarte.com/2.13/magyar/nagy.html
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La Constelación de Ciudades Vallecaucanas Rodrigo Escobar Holguín. Formato de archivo: PDF/Adobe Acrobat - Versión en HTML´

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RODRIGO ESCOBAR HOLGUÍN

En "Poesía del Valle del Cauca". Prólogo y selección de Octavio Gamboa. Cali, Editorial Pacífico, 1986. Págs 17 a 19 .

Poesía del Valle del Cauca.
Prólogo y selección de Octavio Gamboa ( 1 )
.
Cali : Editorial Pacífico, 1986, 242 p.
Ilustración: Hacienda "El Paraíso". Fotografía de Fernel Franco.Impresón con el aporte de la ASOCAÑA , Presidente (1979-1987) Hernán Borrero Urrutia.
.
imagen de la carátula: https://picasaweb.google.com/ntcgra/AntonioZibaraPoetaDelSilencio#5583529517997873778 . NTC ... Álbum:
https://picasaweb.google.com/ntcgra/AntonioZibaraPoetaDelSilencio#
.
Esta antología reúne 160 poemas de 26 poetas, incluye texto introductorio "La poesía del Valle del Cauca", en el cual se propone esta obra como una hermosa muestra de la producción poética de la región, se detiene en ciertos autores, haciendo apuntes acerca de estilo, temas, y por último se centra en la poesía del momento, a la cual cataloga de surrealista. Los poetas seleccionados son: Jorge Isaacs, Isaías Gamboa, Mateo Gamboa, Carlos Villfañe, Ricardo Nieto, Guillermo Velasco Borrero, Mario Carvajal, Gilberto Garrido, Antonio Llanos, Héctor Fabio Varela, Félix Rafán Gómez, Omar Carrejo, Octavio Gamboa, Carlos Hugo Gamboa, Germán Ángel Naranjo, Javier Tafur, Jotamario Arbeláez, Antonio Zibara, Harold Alvarado Tenorio, Tomás Quintero, Rodrigo Escobar Holguín ( 1 ), Cecilia Balcázar de Buchel, Adolfo León Rengifo, Gloria Inés Palma, Orietta Lozano y Elvira Alejandra Quintero.
Esta antología presenta algunas diferencias respecto a la publicada por el mismo autor en 1980: incluye a Octavio Gamboa, Carlos Hugo Gamboa, Antonio Zibara, Javier Tafur, Tomás Quintero, Rodrigo Escobar Holguín ( 1 ), Adolfo León Rengifo, Orietta Lozano, Elvira Alejandra Quintero, y saca a Marco Fidel Chaves.
Fuente: http://silc.udea.edu.co:8080/cgi-silc?infile=details.glu&loid=1224&rs=1143&hitno=2

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EL TEXTO (Páginas 17 a 19 del libro. Escaneó NTC ... .)
RODRIGO ESCOBAR HOLGUÍN

Es una fortuna que la poesía no tenga nada que ver con la publicidad, o que, por lo menos, esté en relación inversa con respecto a ella. A veces los grandes poetas se pueden medir por el silencio que se hace en torno a ellos. Y los que no lo son, pero quieren parecerlo, por el alboroto publicitario que ellos mismos ayudan a crear. Por eso es muy grato conocer y descubrir una persona como Rodrigo Escobar Holguín, hermano y confidente del silencio. Y más grato aún presentarlo en público, por primera vez en las páginas de esta antología. (NoTiCa de NTC ...: En Sept. 1991 se publicó su primer libro "Obrador de versos" )

A veces es apenas una tímida acuarela

Tras la tarde de agosto cruza el viento.
Por el camino de los gualandayes,
sembrado todo de una alfombra lila,
pasean los amantes.

Parece una acuarela salida de las manos ancianas y sabias de ShiBai-Shi: dos o tres golpes de pincel con un solo color, tal como el viento la dibujaría.

Pero allí están los árboles, las flores en el suelo, y la pareja de enamorados. Más lo importante es que allí está dibujado el aire. Y ese aire es la poesía.

Otras veces se buscan las raíces mismas del ser, del amor y de los amantes que lo hacen posible:

Fragmentos del amor y del amante,
ardientes, temblorosos y dispersos
a través de miríadas de cuerpos,
apasionadamente se confunden,
buscando con violencia en cada encuentro
la cálida ilusión del ser entero.

Hermoso devenir del amor a través del tiempo, captado de modo tan bello con tan pocas palabras. El ser entero es apenas una ilusión fugaz, producida en el momento del encuentro. Antes y después de él, somos apenas mitades del ser: hermosa verdad biológica que perturba la paz de la filosofía. Y además, excelsitud eterna del amor.

Otras veces Rodrigo Escobar Holguín se confunde con el silencio, la más honda de las entidades elementales, la que hace posible la música y la poesía:

Cuando no quede viento ni luz en tu ventana
y en las calles no escuches motores ni canciones,
cuando el silencio envuelva tu cuerpo como un ave
nocturna, no, no creas que solo es el silencio.

Pues nada queda en mí que no sea silencio:
silencio soy, silencio fuí, sigo siendo silencio.
Nada soy ya, sino silencio que te sigue.

En estos tres brevísimos poemas, que he tomado al azar entre medio centenar, está completa la esencia de la poesía de Rodrigo Escobar Holguín. Y en la docena de poemas suyos que he escogido para hacer parte de esta antología, culmina la escritura de los poetas que en el Valle del Cauca están vivos en 1986, cuando Cali cumple 450 años. Sin duda alguna Rodrigo Escobar Holguín es el mayor de todos ellos. Para quien escribe estas líneas, es un honor presentado y dar testimonio de tan afortunado descubrimiento.

Él llega a la poesía con la seguridad de un maestro, como si hubiera trabajado con ella durante una larga vida. No fue ligera ni vana la comparación que hice entre él y el noble anciano chino. Antes de escribir la primera línea de un poema, todo lo sobrante ha sido previamente eliminado: la hermosa fronda, el tallo elegante, la flor embaidora, la pulpa deliciosa. Porque se trata de entregar tan solo la semilla, aquella parte de la vida que tiene asegurada la perduración. Ese es el milagro que sale de las manos de Rodrigo Escobar Holguín.

Es difícil rastrear los orígenes de su poesía. Avanzo la hipótesis de pausadas lecturas de Pedro Salinas, pero nada más. No puedo decir que se parezcan. Pero sí tienen en común el anhelo, la aspiración hacia un lirismo puro, ontológico, desnudo, enfrentado inerme sobre toda tentación mundana y ostentosa.

Y es una poesía muy propia del Valle del Cauca. No es un resultado de los trabajos anteriores. Como el viento, no tiene antecedentes. Pero es el mismo aire que se mueve. El aire de la Casa de la Sierra, que incluye los aromas del jardín. El aire impar de los azules de Antonio Llanos y Gilberto Garrido. El aire que rodea las ceibas a las seis de la tarde, en Cali, donde empieza el paraíso.

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Ocho Poemas en las páginas 197 a 203. Próximamente
+++++
Publica-e y difunde:
NTC … * Nos Topamos Con …, (Año 11), http://ntcblog.blogspot.com/ *,
ntcgra@gmail.com . Cali, Colombia.
* Actualizado a Marzo 13, 2011

++++

--- Actualización: Nov. 17, 2.006. 4:15 AM . marzo 13, 2011, 10 am.

++++

GLADYS FRANCO

2006-10-14T02:56:00.000-07:00

GLADYS FRANCO

Cali, 1.955

Noviembre 26, 2.005.

Fotografía: MIC de NTC …

BIO-OPUSGRAFÍA

Gladys Franco. Cali, 1.955. Ingeniera Civil y Magíster en Administración de Empresas de la Universidad del Valle.
Vinculada profesionalmente a la Corporación Autónoma Regional del Valle de Cauca ( CVC , http://www.cvc.gov.co/ ) en el área de Interventorías Técnicas. Allí tuvo la oportunidad de conocer y ser amiga del Poeta Rodrigo Escobar Holguín, quien - como Arquitecto - también de desempeñó en esa Institución en actividades de Planeación Sectorial y Urbana.
Gladys ha sido una gran lectora y amante de la literatura, en especial el género de la Poesía. Asistente a varios Talleres de poesía y narrativa, los más recientes los desarrollados en la Universidad Santiago de Cali, USC, dirigidos por Julian Malatesta y Harold Kremer, respectivamente. Asistió y participó muy activamente, con valioso espíritu de amistad e integración, en el semestre Junio - Noviembre 2.005 de Taller USC dictado por el poeta Rodrigo Escobar Holguín. Esta la razón para que esté haciendo parte de esta edición digital de "PELDAÑOS DE ARENA". ( EL LIBRO Al final de la página.).

En cuanto a su obra, en tanto que literaria, ella - con su especial actitud - nos dice "OPUS = 0 + 7 peldaños de arena." Y de éstos, seis se publican enseguida.

POEMAS

Correspondientes al semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller USC.

PELDAÑO Nº 1

No vuelvas,
la casa está vacía.
Sólo la habitan
recuerdos olvidados.

El río de nostalgias
anegó nuestras almas,
destruyó nuestros mitos.

Ejercicio en el taller sobre AURELIO ARTURO. 24 septiembre 2005

PELDAÑO Nº 2

He contemplado tu obra muchas veces,
he escuchado tu voz en mi silencio,
he conocido tu casa, tu patio y tu jardín.

He visitado a tu padre
y le he abrigado con tus versos.

Me he extasiado en tus poemas
¿tú leerás los míos?

Ejercicio en el taller sobre JORGE LUIS BORGES. 22 octubre de 2005

PELDAÑO Nº 3

Siete hombres tristes
bajan buscando
en el polvo del camino.
Atrás quedó la danza,
la risa y el vino,
la luz de la tarde.
Son poetas.
Les han abandonado.
Nadie les espera,
Sólo la noche.

Ejercicio en el taller sobre GEORGE TRALK. 29 de octubre de 2005

PELDAÑO Nº 4

Busco tu rosa,
la busco en las mañanas.
El jardín promete florecer.

La brisa de la tarde
queda atrapada
en los balcones del oeste.

No digas nada,
sólo el silencio
permite ver tu risa.

Ejercicio en el taller sobre PEDRO SALINAS. 12 noviembre 2005

PELDAÑO Nº 5

Los viejos muebles
en los mismos sitios;
las lámparas cansadas
de alumbrar la noche.

La casa igual,
pero no la misma.
Y en el patio,
aquel árbol
que sintió tu mano.

Ejercicio en la sesión sobre María Mercedes Carranza.

PELDAÑO Nº 6

Mientras disfrutas,
me siento a esperar.
Llueve y el campo huele.
Se acorta la tarde,
se alarga la noche.

Ejercicio en el Taller sobre KAVAFIS.

COMPARTIENDO CON ALGUNOS COMPAÑEROS DEL TALLER

Ignacio Coral Quintero, Herman Manzi B. , Gladys Franco y Gabriel Ruiz .
Reunión de clausura, y paella, del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller.
Casa del compañero Cornelio Zuñiga Ascárate . Nov. 26, 2.005.

Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla.

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Actulaización NTC/GRA: Oct. 15, 2.006

ROSAURA EUNICE GAITÁN MUÑOZ

2006-10-13T04:58:00.000-07:00

ROSAURA EUNICE GAITÁN MUÑOZ

Cali, ...

Agosto , 2.006. Fotografía: Archivo personal de Rosaura Eunice.

BREVE RESEÑA BIO-OPUSGRAFICA.
Rosaura Eunice Gaitán Muñoz, nació en Santiago de Cali, es hija del señor Carlos Fernando Gaitán y la señora Rosaura Muñoz, en un hogar conformando por cinco hermanas y un hermano.
Realizó sus estudios en Cali. Se destacó por su rendimiento académico. Tiene grado de Educadora y ha trabajo por espacio de 15 años en diferentes escuelas y colegio de la ciudad.
Empezó a escribir sus primeras poesías en el año de 1.995. Actualmente continúa asistiendo al Taller de Poesía de la Universidad Santiago de Cali (USC), para perfeccionar la escritura. Como participante del semestre Junio – Noviembre 2.005 de este Taller hace parte de los autores publicados en la versión impresa del libro “PELDAÑOS DE ARENA” y por lo tanto de esta edición digital.
Rosaura Eunice reconoce que su disposición para escribir es un regalo de Dios, y con ella hace honor al Creador y Poeta por excelencia. En Agosto de 2.006, publicó su primer libro de poemas titulado “LEVANTENSE FIRMES EN MI AMOR Y HABITEN SU TIERRA”, fruto del trabajo de varios años, hecho con esfuerzo y perseverancia. (Ver, arriba, carátula a la derecha. Clic sobre la imagen para ampliarla.)

Fotografia de la derecha: MIC de NTC …. (Nov. 26, 2.006).

POEMAS

Del libro "PELDAÑOS DE ARENA", Taller de Poesía USC Universidad Santiago de Cali. Agosto - Noviembre 2.005. Primera Edición, Septiembre 2.006. 91 páginas. (Detalles del Taller y del libro en esta misma Bitácora: Clic aquí . Allí, ver al final. ) Pags. 41 a 44.

A UN ROBLE

Roble fuerte y erguido,
con paso lento,
por tus años vividos.

Sí, fueron muchos años,
muchos años ...
Años llenos de historias,
llenos de hojas.

Historias muy tristes
o a veces picarescas,
pero eran tus historias,
eran tus hojas...

¿Sigues todavía en pie?
¿Sigues contando historias?
¡Ahora es otra tu historia!

COMPARTIENDO CON ALGUNOS COMPAÑEROS DEL TALLER

Édgar Lozano, Rosaura Eunice Gaitán, Blanca Helena Muñoz y Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista, segundo semestre 2.005) . Reunión de clausura del semestre, y paella, en la casa del companero Cornelio Zuñiga Ascárate
Noviembre 26, 2.005. Fotografía: MIC de NTC … Clic sobre la foto para ampliarla

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Actualización: Oct. 13, 2.006

MARÍA TERESA GAMBOA

2006-10-12T04:25:00.000-07:00

MARIA TERESA GAMBOA

Cali, 18 de Agosto de 1.933

(Esta página esta en construcción ...)

Actualización al 16 de Diciembre de 2009.

La poeta, como miembro de la Familia Gamboa, http://www.familiagamboa.com/, hace parte del libro "Los Gamboa, una dinastía de Poetas" ( Dic. 2009) - págs 212 a 215- el cual fue presentado en Cali el 3 de Diciembre de 2009, evento en el cual María T. tuvo una destacada participación. ( Ver: http://ntc-libros-de-poesia.blogspot.com/2009_12_16_archive.html ) . María Teresa en la web de la Familia Gamboa: http://www.familiagamboa.com/database1.php?codigo=114 . Próximamente allí se publicará la información que sobre ella aparece en el libro y los poemas seleccionados.

Noviembre 26, 2.005. Clausura semestre del Taller.

Fotografía: MIC de NTC …

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BREVE RESEÑA BIO-OPUSGRÁFICA

María Teresa Gamboa Molina. Nació en Cali, 18 de Agosto de 1.933
ESTUDIOS REALIZADOS: Secundaria, Colegio Americano, Cali. Curso de Literatura, Taller Literario de la Universidad Libre, Seccional Cali. Taller Literario y Poético, Casa Proartes de Cali, 1995. Taller de Poesía, Cámara de Comercio de San Antonio, Cali, 1.995. Taller de Critica y apreciación literaria con el escritor Julio Cesar Londoño, Cali, 1.995. Talleres de comunicación social, Universidad del Valle .
TRABAJOS REALIZADOS : Iniciación en labor literaria en el año de 1.990.
Libros: “Vivencias” , “Desde la colina viendo crecer a Cali” y “Poemas por la paz”
PARTICIPACIÓN EN RECITALES : Encuentro de Mujeres poetas en Roldanillo, Valle (7 años consecutivos), Cámara de Comercio de Cali, Biblioteca de Comfandi , Colegio de la Sagrada Familia, Universidad Libre, Seccional Cali y Feria del libro 1.998, Gimnasio del Pueblo, Cali (V)
MENCIONES: Finalista en el concurso del centro de estudios poéticos Comandante Zarita, Madrid España 2003.
GRUPOS A LOS QUE PERTENECE: Miembro fundador de la Asociación de Escritores y Poetas Grupo Saramago de Cali. Miembro del Consejo Departamental de Cultura para el Fondo Mixto. Miembro del Grupo Los Ayerones de Cali. Miembro del comité de seguimiento al proyecto: Cali de vida. Empresa Cultural de la Secretaría de Gobierno. Veedora del Patrimonio Histórico Cultural de Santiago de Cali. Fundadora del Grupo “La Fuerza de la Palabra” en el año 2.004 llevando la Poesía por los Municipios del Valle.

Actualmente (Dic. 16, 2009) , y desde hace varios años, la poeta pertenece al Taller de Poesía "El Palabreo", http://elpalabreo-usc.blogspot.com/ , de la Universidad Santiago de Cali, que es la continaución del Taller en donde se publicó "Peldaños de Arena". Poemas suyos se publicarosn en "EL PALABREO" No. 1 (Marzo, 2007), ver: http://elpalabreo-usc.blogspot.com/2007/03/el-palabreo-no1-marzo-24-2007.html

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COMPLEMENTACIONES:

Tomada de http://www.familiagamboa.com/database1.php?codigo=114
Foto de http://www.familiagamboa.com/fotos/1093551387_Maria0Teresa0Gamboa.jpg
Fecha de Nacimiento
1934-08-18
Padres:
Carlos Gamboa Young
Rosa Amalia Molina Mendoza
Matrimonio :
Fecha : 0000-00-00
Conyugue : Silvio Restrepo
Hijos :
Carlos Alberto Restrepo Gamboa
Maria Fernanda Restrepo Gamboa
Julieta Restrepo Gamboa
Sandra Marcela Restrepo Gamboa

Lugar de Residencia: Cali Teléfono: 557 4910

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PRESENTACION DEL LIBRO "PELDAÑOS DE ARENA"

Reunión de presentación preliminar del libro. Sept. 28, 2.006
José Zuleta (Coordinador de la impresíon del libro), María Teresa Gamboa , Gabriel Ruiz , Blanca Helena Muñoz , Rodrigo Escobar Holguín (Tallerista segundo semestre 2.005) y Samira Betancourt.
Fotografía: MIC de NTC … . Clic sobre la foto para ampliarla (lo mismo para las demás fotos e imágenes)

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COMPARTIENDO CON EL POETA Rafael Escobar De Andreis ,

COMPAÑERO EN EL TALLER

Ante la reflexiva y profunda actitud de María Teresa,

"Mira, María Te, eso de hacer poesía ...", parece decir Rafael.

Reunión de clausura y paella del semestre Junio - Noviembre 2.005 del Taller. Nov. 26, 2.006 . Fotografía: MIC de NTC …

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POEMAS

VER: http://elpalabreo-usc.blogspot.com/2007/03/el-palabreo-no1-marzo-24-2007.html

... (Proximamente, otros poemas )